Бодишейминг и насилие: как Холзи, Doja Cat и другие певицы поют о правах женщин
Paris Paloma — Labour
Британская певица Пэрис Палома начала выпускать музыку в 2020 году, а уже через три года в возрасте 23 лет обрела широкую известность благодаря синглу Labour.
Песня Labour стала выражением гнева и усталости. Палома поет о невидимом труде, который остается недооцененным, и перечисляет роли, которые приходится играть женщине: «Целый день, каждый день — психотерапевт, мать, служанка, нимфа, а потом девственница, сиделка, а потом служанка». Песня поднимает тему так называемой вооруженной некомпетентности, когда мужчины прикидываются неспособными выполнять простые бытовые задачи, чтобы переложить всю ответственность за них на женщин.
Песня мгновенно стала гимном борьбы за гендерное равенство. Тысячи женщин начали делится под трек историями о бытовом сексизме и эмоциональной эксплуатации. В первый месяц композиция набрала более 2 млн прослушиваний в TikTok. Девушки снимали ролики, как они целый день убирают, готовят и стирают, а взамен не получают даже благодарности. Такие видео набирают миллионы лайков и десятки тысяч комментариев: «Моя 98-летняя бабушка плакала, когда услышала эту песню. Девять детей, жестокий отец и муж, она разорвала порочный круг насилия только в 46 лет».
Композиция Паломы набрала более 280 млн прослушиваний на Spotify и была использована в более чем 40 000 видео, став частью онлайн-тренда female rage (англ. — «женская ярость»), в котором девушки открыто выражают протест против навязанных ролей. Сама Палома подчеркивает, что хотела, чтобы слушательницы почувствовали: их раздражение не только допустимо, но и обосновано — и, наконец, услышано.
Doja Cat — Woman
Американка Амала Дламини, известная под псевдонимом Doja Cat, проснулась знаменитой в 2018 году после выхода дебютного альбомом «Амала» и с тех пор не сходит с вершин музыкальных хит-парадов. С начала своего творческого пути певица высказывается в поддержку женщин в творческих индустриях, использует свою музыку и публичный образ для продвижения идей равноправия.
В 2021 году Doja выпустила альбом Planet Her и песню Woman. Трек быстро завоевал чарты, социальные сети и танцполы, став своего рода манифестом женственности во всех ее проявлениях. Doja рассказывает о разных проявлениях женщин — их силе, сексуальности, уязвимости, но при этом самостоятельности: «Они хотят стравить нас [женщин], когда мы ни с того ни с сего добиваемся успеха, они хотят видеть, как мы закончим так же, как Реджина из «Дрянных девчонок». Она поет и о женской солидарности, и о праве быть разной — не только женой и матерью, но и боссом, любовницей, музой. Главное — самой собой.
Песня Woman была номинирована на премию «Грэмми» в категориях «Запись года», «Лучшее сольное поп-исполнение» и «Лучшее музыкальное видео». Трек попал на 29-ю позицию в топе Billboard Hot 100 и собрал более 1,88 млрд прослушиваний на Spotify (по состоянию на начало мая 2025 года). По данным ChartMasters, в 2022 году песня Woman продалась на цифровых и физических площадках Doja Cat более 1 млн, уступая только хитам Say Sо и Kiss Me More.
Halsey — Nightmare
Американская певица Холзи (настоящее имя — Эшли Франджипани) завоевала первую популярность в 2015 году, когда выпустила дебютный альбом Badlands. Тогда исполнительница одной из первых в музыкальной поп-индустрии начала прямо высказываться о травмах, которые переживают женщины, — от домогательств и насилия до выкидышей (Холзи долгое время не могла забеременеть и посвящала этой теме многие композиции). В 2018 году на Женском марше в Нью-Йорке она выступила с поэмой A Story Like Mine (англ. — «История, похожая на мою»).
Через год певица выпустила сингл Nightmare. Песня стала гимном для многих женщин, уставших от давления и ожиданий, с которыми они сталкиваются ежедневно. «Мне нечему улыбаться. Мне некому улыбаться. Я долго ждала момента, чтобы сказать, что никому ничего не должна», — поет Холзи. Клип к песне сняла полностью женская команда, в съемках приняли участие модель Кара Делевинь и певица Дебби Харри. Сама Холзи появилась на экране в нескольких образах — от домохозяйки до панк-рокерши.
На платформе YouTube клип набрал 17,8 млн просмотров за первую неделю, дебютировав на 22 месте в мировом чарте музыкальных видео и на 28-м — в общем чарте песен. На Spotify песня собрала 77 млн стримов к августу 2019-го. В тот же год Nightmare заняла 17-е место в списке лучших песен года по версии Billboard.
Demi Lovato — Swine
Деми Ловато начала карьеру как актриса Disney Channel, став известной благодаря фильмам «Кэмп Рок» и хитовому альбому Don’t Forget. В 2021 году артистка призналась, что в 15 лет она подверглась сексуализированному насилию со стороны знакомого, работавшего с ней на канале Disney Channel. В документальном сериале Dancing With The Devil Ловато рассказала, что это был ее первый сексуальный опыт, при этом насильник не понес наказания.
В июне 2023 года, спустя год после решения Верховного суда США отменить решение по делу «Роу против Уэйда» (это лишило американок конституционного права на аборт), Деми Ловато выпустила сингл Swine (англ. — «Свинья»). В нем певица не только осуждает вмешательство политики в женские тела, но и выражает ярость и разочарование. На фоне тяжелого, почти панк-рок-звучания она поет: «Моя жизнь, мой голос, мои права, мой выбор. Он мой, иначе я просто свинья». На протяжении года доходы от песни перечислялись организациям, борющимся за репродуктивные права в США. Сама певица пожертвовала $5000 Национальной сети фондов абортов США.
Florence and the Machine — King
Флоренс Уэлч, солистка британской инди-группы Florence and the Machine активно выступает за права женщин. В 2020 году в честь своего дня рождения солистка организовала кампанию на платформе JustGiving, призвав поклонников поддержать ее любимые благотворительные организации — среди них были и те, которые занимаются поддержкой женщин и борьбой с насилием.
В феврале 2022 года группа Florence and the Machine выпустила сингл King — эмоциональное размышление о женской идентичности, творчестве и внутреннем конфликте между карьерой и личной жизнью. Флоренс Уэлч говорит о разрыве между своими желаниями и общественными ожиданиями: «Мы спорим на кухне о том, заводить ли детей, о конце света и масштабе моих амбиций… Я не мать, я не невеста, я — король». В композиции солистка поднимает вопрос: как быть матерью и одновременно с этим достигать своих амбициозных творческих целей?
В интервью Уэлч призналась, что впервые почувствовала разницу между собой и своими коллегами-мужчинами, когда осознала: для женщин выбор между карьерой и семьей часто сложнее. «Как артистка я на самом деле особо не задумывалась о своем гендере — просто делала свое дело. <...> Но теперь, в свои 30, я чувствую разрыв между своей идентичностью и желаниями. Быть артисткой и хотеть семью — возможно, это не так просто для меня, как для моих коллег-мужчин. Я почти полностью равнялась на мужских исполнителей, и впервые почувствовала, как между мной и моими кумирами встала стена — ведь мне предстоит делать выбор, которого не стояло перед ними».
Сингл получил признание критиков и был номинирован на премию «Грэмми» в категории «Лучшее альтернативное музыкальное исполнение». Клип песни собрал более 5 млн просмотров на YouTube в первые недели после релиза.
Janelle Monae — Pynk
Американская певица и актриса Жанель Монэ выпустила сингл Pynk в 2018 году в сотрудничестве с канадской артисткой Grimes. Песня вошла в ее третий студийный альбом Dirty Computer и стала гимном женственности и сексуальности. В клипе главным атрибутом видео становятся розовые брюки в форме женских половых органов, созданные дизайнером Дюраном Лантинком.
Песня Pynk получила положительные отзывы критиков и была номинирована на премию MTV Video Music Awards в категории «Лучшее видео с социальным посланием», а также на премию «Грэмми» за лучшее музыкальное видео. Песня и видео стали символом женской силы и солидарности, а также призывом к принятию разнообразия женского опыта.
Кроме своей музыкальной деятельности, Жанель Монэ также основала организацию Fem the Future, направленную на расширение возможностей женщин в музыкальной индустрии
Lizzo — Like a Girl
Американская певица и рэперша Lizzo (настоящее имя — Мелисса Джефферсон) выпустила сингл Like a Girl в апреле 2019 года в составе альбома Cuz I Love You. Песня стала феминистским гимном, который переосмысляет фразу «как девчонка», часто используемую как оскорбление. Lizzo превращает ее в символ силы, уверенности и самодостаточности.
Певица заявляет о своей независимости: «Покупаю тачку сама, плачу за жилье сама». Она делает отсылки к влиятельным женщинам, таким как Лорин Хилл и Серена Уильямс, подчеркивая, что женщины могут добиваться успехов в различных сферах без помощи мужчин. Песня звучит как призыв не стыдиться своей силы, эмоций и амбиций только потому, что ты женщина. Вместо привычной насмешки в словах «как девчонка» Lizzo слышит комплимент — и предлагает всем делать то же самое. В куплетах она не просто перечисляет свои достижения, а будто бросает вызов: быть «как девчонка» — это побеждать, зарабатывать, управлять и вдохновлять.
Like a Girl быстро стала популярной среди слушательниц разных возрастов и попала в многочисленные подборки феминистских треков. В TikTok девушки под песню Lizzo выкладывают видео со своими достижениями — кто-то набирает мышечную массу в спортзале, кто-то пробегает марафоны, а кто-то участвует в заплывах.
Milck — Quiet
Американская певица и автор песен Milck (настоящее имя — Конни Лим) получила широкую известность в 2017 году после выхода сингла Quiet, который стал неофициальным гимном Женского марша в Вашингтоне. Тогда Billboard назвал композицию главным протестным треком года. С тех пор песню исполняли на акциях протеста и маршах женщин по всему миру.
Написанная в 2015 году в соавторстве с Адрианой Гонсалес, Quiet основана на личной истории Milck — пережитом в 14 лет сексуализированном насилии, депрессии и анорексии. В песне звучат строки: «Знай свое место», «Улыбайся и молчи», «Не раздвигай ноги». Повторяющаяся фраза «I can’t keep quiet» (англ. — «Я не могу молчать») стал символом решимости говорить, несмотря на страх, стыд и стереотипы.
После успеха Quiet Milck продолжила использовать музыку как инструмент активизма — в песне Somebody’s Beloved она поднимает тему расовой несправедливости, а в We Won’t Go Back защищает репродуктивные права женщин.