За последнее десятилетие интерьерный дизайн в Объединенных Арабских Эмиратах выработал безошибочно узнаваемый стиль. Холодный блеск мрамора и стекла, пышная отделка сусальным золотом и гаргантюанские масштабы — языком визуального вау-эффекта здесь в совершенстве владеют отели, рестораны, торговые центры и частные виллы. Впрочем, не менее важная способность Эмиратов — умение быстро развиваться и адаптироваться. В том числе к спросу на интерьеры нового типа, который растет с притоком иностранных резидентов. И речь не о прямом импорте западных стандартов, а о более тонкой глобализации вкуса. Иностранцы привносят свои культурные коды, местные жители активно путешествуют и возвращаются с возросшей насмотренностью, и этот диалог культур становится драйвером эволюции дизайна. Фокус смещается с внешнего лоска на внутреннее содержание.
«Эмираты — это продуманный до мелочей дизайн. Здесь нет ничего случайного: каждая деталь направлена на создание сильного впечатления. Но если раньше зритель был снаружи, то сейчас для него есть место и внутри»
Модное» больше не означает «коммерчески агрессивное», — подтверждает архитектор, основатель дизайн-студии Lumilative Дарья Минеева. — Мы уходим от визуального шума к живой тактильности, продуманным планировкам и пространствам, в которых действительно хочется находиться каждый день». И одним из эталонов для таких пространств становится пятизвездочный отель.
«Отельный» стиль
На смену стерильному белому и серому приходят более глубокие оттенки, перекликающиеся с окружающим пейзажем: теплый песочный, приглушенный оливковый, изумрудно-зеленый, терракотовый. В сочетании с натуральным камнем, смешанными породами дерева, матовой латунью и фактурным текстилем они создают гармоничное пространство, в котором приятно проводить время. «Обои, световые панели, дорогое искусство, большое количество натуральной зелени и всего «природного» — в коммерческих пространствах все чаще используют то, что заставляет человека не просто находиться в красивом месте, а чувствовать себя как дома, — говорит Ксения Мезенцева, чье дизайн-бюро реализует коммерческие и жилые интерьеры в премиальном сегменте. — Или как в доме, о котором он мечтает».
В качестве примера Ксения Мезенцева приводит интерьеры частного клуба The Arts Club Dubai — «не плоские, яркие и в то же время погружающие тебя в чувство, будто ты находишься в доме какого-то очень богатого человека». Другой пример — ресторан The Cullinan в отеле Jumeirah Marsa Al Arab, где сочетаются «природная палитра и приэтом совсем не минималистично выполненный интерьер с обильным использованием натурального мрамора, актив - ного текстиля и большого количества деталей из стекла, кожи, дерева». Эксперт объясняет: реализация сложных проектов стала доступнее, потому что местный рынок уходит от сотрудниче - ства со строительными fitout-компаниями, которые в первую очередь специализируются на отделочных работах, а по оста - точному принципу делают еще и интерьер.
«Сейчас предпочтение отдается профильным дизайн-бюро и студиям, создающим проекты под ключ, привлекая внешних подрядчиков. Этот подход успешно показывает себя во всем мире: каждый занимается своим делом, и каждый мастер своего дела»
Зов природы
Еще один мощный тренд — биофильный дизайн. Экологич - ность переходит из символической идеи в практический стан - дарт — от красок с низким содержанием летучих органических соединений и переработанной древесины до вертикальных садов и системы фильтрации на основе растений. «Наиболее интересные проекты — wellness-зоны, пространства для йоги и падел-тенниса, ретриты у моря или в пустыне, — рассказыва - ет Дарья Минеева. — Архитектура и дизайн в них создают ощу - щение природного оазиса. Эдакого пространства между домом и работой, где человек чувствует себя в безопасности и в кон - такте с собой, может остановиться и прожить момент».
Не «умный дом», а «умная жизнь»
Глубину контакта с собой обеспечивают, как ни странно, технологии, давно ставшие одним из синонимов роскоши в ОАЭ. Впрочем, и эта роскошь теперь звучит тише.
«Технологии в интерьере стали по-настоящему невидимыми. «Умный дом» — это базовый уровень комфорта, включающий интеллектуальные системы очистки воздуха, контроль влажности, биодинамическое освещение, подстроенное под циркадные ритмы человека»
Все это учитывается еще на этапе проектировки и интегрируется в интерьер бесшовно: цель любой технологии — незаметно заботиться о благополучии человека. И эта забота естественным образом ведет к переосмыслению масштаба и наполнению пространств. «При всей технологичности мы всегда возвращаемся к земному. К качеству ремесла, честным материалам и их долговечности, — говорит Дарья Минеева. — Технологии не подменяют традиции, а создают для них правильную и комфортную среду».
Роскошь, соразмерная человеку.
Понимание интерьера не как впечатляющей декорации, а как среды обитания предопределяет саму философию пространств. Архитектор Алина Кобалян проводит историческую аналогию: «Я бы сравнила происходящее с переходом от гипертрофированных масштабов Ренессанса к более камерным пропорциям последующих эпох. Пространства в Эмиратах становятся сомасштабными человеку, потому что человек сейчас чрезвычайно важен». И приводит в пример арт-кластер Alserkal Avenue, превратившийся из индустриальной зоны в эпицентр культурной жизни: «Невысокие здания, плотная застройка, внимание к деталям — каждый метр здесь продуман до мелочей, а ландшафт и внутренние пространства становятся площадкой для знакомства с творчеством реальных людей»
Детальный разбор
Детали выходят на авансцену и в вопросах форм и текстур. В абсолютном приоритете тактильность и честные материалы: необработанное дерево, подернутый патиной металл, грубый камень, лен, шерсть. Богатство их фактур теперь подчеркивают плавными формами: прямые линии и острые углы уступают место более мягкой, гостеприимной эстетике. Закругленные диваны, волнообразный декор и арки делают помещение менее формальным и более уютным. Как и персонализация мебели и декора. «Интеграция коллекционного дизайна в интерьер — это уже не декор, а формирование культурного капитала владельца», — утверждает Дарья Минеева. Благодаря авторской мебели и предметам искусства пространство становится самостоятельным нарративом. И да, часто это повествование по-прежнему ведется по-итальянски.
Итальянский акцент
«Когда мы разрабатываем дизайн-проекты для вилл на Palm Jumeirah и в Al Wasl, речь идет об объектах стоимостью от $10 млн. Это не просто недвижимость, а символ статуса, вкуса и уровня жизни. Мебель, свет, отделка — только итальянские бренды, признанные во всем мире эталоном безупречного дизайна, — делится Ольга Лахитова, собственник и руководитель компании ESL. — Дубай не живет в брендах, а буквально живет ими. Стоит потенциальным покупателям услышать, что в интерьере использованы не итальянские фабрики, и более 75% из них даже не приедут на просмотр. Для инвестора это означает не просто упущенную сделку — это потерянное время, замороженные средства и снижение привлекательности объекта в глазах рынка». Но параллельно в более камерных и артовых проектах растет запрос на осмысленную интеграцию локальной идентичности. «Мы наконец видим работу с наследием: история ОАЭ начинает просачиваться в интерьеры», — подтверждает Алина Кобалян. Доказательство — популярность локальных дизайнеров Омара Аль Гурга с его арочной модульной мебелью и Альджуд Луты с ее сдержанными орнаментами, отсылающими к исламскому искусству.
Азиатский разрез
Диалог культур в ОАЭ не ограничивается осмыслением собственного наследия — он активно впитывает и перерабатывает традиции со всего мира. И в последнее время одним из самых ярких стал вектор, обращенный на Восток. «По принципу JAXURY, то есть Japan + Luxury, сегодня работают такие гостиничные бренды, как AMAN, Janu, One & Only, и проектируются целые жилые комплексы», — рассказывает Дарья Минеева. Равнение на Азию заметно и в ресторанной сфере, и речь не только о меню.
«Азиатские интерьеры — от японского ваби-саби до китайского ар-деко — доминируют в лучших гастрономических проектах Дубая. Они дают ощущение подлинности, тишины и силы, столь востребованных в эпоху визуального шума»
Одно из таких заведений — китайский ресторан Mott 32 — Ольга Лахитова и вовсе считает эталоном нового люкса: «Темное дерево, бронза, натуральный камень, сложный свет, приватные зоны — все работает на ощущение тайны, статуса и ритуала. Гость больше не приходит просто поужинать — он погружается в сценографию, где пространство рассказывает историю культуры, глубины и многовековой эстетики».