Фламенко, опера и рейв: как певица Росалия раздвигает рамки современной музыки
Пока медиа обсуждали выступление Bad Bunny на Супербоуле, испаноязычный музыкальный мир готовил еще одну сенсацию. Спустя 20 дней, 28 февраля 2025-го, на церемонии вручения британских музыкальных наград BRIT Awards в Манчестере барселонская певица Росалия Вия Тобейя исполнила песню Berghain в сопровождении лондонского The Heritage Orchestra и при участии исландской певицы Бьорк, которая до этого много лет не появлялась на телевидении. Если Bad Bunny уместил в 15 минут выступления мощное политическое высказывание о многонациональности Америки, то Росалия объединила в одном концертном номере оперу и рейв, фактически вернув их в поле зрения мейнстрима. На фоне Berghain скандальное заявление Тимоти Шаламе о том, что опера и балет никому не нужны, выглядело еще более смехотворно.
Публика в Манчестере восприняла номер Росалии как откровение. Все прочие выступления, включая песни Гарри Стайлза и Робби Уильямса, на фоне Berghain смотрелись бледно. В отличие от родных британских героев Росалия на церемонии не была такой уж очевидной «примой», даже несмотря на то, что альбом LUX, включающий в себя Berghain, вышел еще в ноябре 2025 года, набрал в первый же день более 42 млн прослушиваний на Spotify, а британский Rolling Stone назвал его «поразительно амбициозным опусом», дав максимальные пять звезд. К моменту появления LUX в арсенале Росалии уже был опыт сотрудничества с The Weeknd, Трэвисом Скоттом, Дэдди Янки, Аркой, Джеймсом Блейком и Дэниелом Лопатиным. Но с выходом LUX в ее жизни началась совсем другая эпоха.
Выступление Росалии на BRIT Awards заставило множество новообращенных поклонников пуститься на поиски билетов на концерты ее весеннего турне. Однако тут их ждал сюрприз. Билеты на абсолютное большинство концертов турне были распроданы еще до громкого телеэфира с Бьорк. И в первую очередь это произошло в родном городе Росалии — Барселоне. На все четыре концерта в почти 20-тысячном зале Palau Sant Jordi места были распроданы в первые минуты после старта продаж.
Концерты в Барселоне, помимо прочего, стали для Росалии возможностью поблагодарить людей, благодаря которым сложилась ее карьера в музыке. На финальном шоу певица отдельно упомянула профессора Чики де ла Линеа — человека, который помог ей понять фламенко. Чики Де Ла Линеа преподает фламенко как дисциплину в Высшей музыкальной школе Каталонии (ESMUC) с 2002 года. По классу «фламенко» в школу принимали только одного ученика в год, и Росалию приняли, несмотря на отсутствие андалусских корней — обычно проходили именно андалузцы в силу лучшей подготовки в этом жанре. Росалия просто очень любила слушать песни классика фламенко Камарона де ла Исла, доносившиеся из автомагнитол, — и в 13 лет она уже пела их в ресторанах и на свадьбах.
Свою методику «профессор фламенко» Чики Де Ла Линеа определяет как «проверку технических и эстетических способностей ученика — от чистой физиологии до эмоционального выражения и применение их в мире фламенко». Мастер, под опекой которого формировались таланты таких исполнителей, как Альба Кармона, Альбо Геррера и Мария Хосе Йерго, в интервью Barcelona Metropolis перечислил достоинства Росалии: «У нее очень привлекательный стиль, необычный вокальный профиль благодаря скорости вибрато, очень чуткий музыкальный слух и интеллектуальные способности, которые позволяют ей очень быстро усваивать информацию».
Альбом El Mal Querer (2018), возглавивший биллбордовский чарт Latin Pop Albums, проданный трижды платиновым тиражом и принесший Росалии шесть Latin Grammy, не что иное, как ее выпускной проект для получения степени магистра. Вряд ли в истории поп-музыки найдется так уж много примеров, когда диссертация студента одновременно является мировым поп-феноменом и творческим экспериментом, расширяющим границы поп-жанра. С одной стороны, это был довольно типичный «цыганский» звук с кастаньетами, с другой — поп с автотюном и сэмплами, с третьей, в понимании испанцев, — «альтернатива». «Наконец-то меня признали», — говорит Чики де ла Линеа, вспоминая успех El Mal Querer. Его имя в выходных данных альбома в списке благодарностей стоит сразу после имен членов семьи Росалии.
Родителей, бабушку, всех членов своей семьи Росалия также благодарила на концертах в Palau Sant Jordi. Среди тех, кого она называла на сцене, был и джазовый пианист Карлос Угет, преподававший у нее в музыкальной школе еще в начале 2010-х. Она называет его «маэстро».
Джаз — еще один волшебный ингредиент в музыкальном коктейле Росалии. Пример — ее самый технологичный хит Saoko, ориентированный на испанскую субкультуру «чони» (окраинных оторв с длинными ногтями). Там, в самой сердцевине песни есть короткий, но запоминающийся джазовый фрагмент: рояль и барабаны, вторгающиеся в ткань городского ритма. Росалия словно говорит слушателю: «Я умею делать хиты, которые ставят на уши стадионы, но я могу и больше — заставить их думать».
Saoko — один из ключевых треков альбома Росалии Motomami (2022). В этом альбоме она довела до совершенства симбиоз международной уличной моды и национальной музыкальной традиции. Реггетон, бачата, трагичный фламенко-вокал, лирический джаз — все это вместе сдетонировало настолько мощно, что альбом мгновенно занял первое место по прослушиваниям в Spotify и превзошел по этому показателю вышедший в тот же день альбом Чарли XCX Crash.
Наконец, на последнем шоу в Барселоне Росалия поблагодарила белорусского хореографа Татьяну Ероховец. На видеороликах с концерта можно найти Татьяну на трибуне концертного зала со слезами счастья в глазах. Она выпускница Минской хореографической школы, в прошлом прима местного Большого театра. В 2002 году она переехала в Испанию, а сегодня управляет собственной балетной академией в Барселоне. С Росалией Татьяна Ероховец начала заниматься за полтора месяца до начала тура LUХ. Фактически она поставила Росалию на пуанты. «Мне посчастливилось лично убедиться в ее огромном таланте, увидеть, как усердно она работает и как уважительно и скромно подходит ко всему процессу обучения, — пишет Татьяна Ероховец на странице своей академии в Facebook (принадлежит компании Meta, которая признана в России экстремистской и запрещена. — Forbes Woman). — Спасибо, Роcалия, за то, что ты заставила меня почувствовать себя ценной».
Собственно, с появления Росалии на пуантах и начинается шоу LUX. Первая песня — Sexo, Violencia y Llantas. Певица спрятана в большой белой коробке. Ее стены падают, а внутри оказывается балерина, которой предстоит за два часа сменить множество образов. К слову, атласные бра, ставшие частью визуального ряда клипов и концертов в поддержку альбома LUX, придумал московский дизайнер Даниил Анциферов. Он же создал и ангельские крылья — элемент, который так охотно косплеят фанаты, приходящие на концерты Росалии.
Для такого масштабного шоу упомянутый выше относительно короткий концертный номер Berghain, благодаря которому многие открыли для себя Росалию, — всего лишь глава эпопеи, позволяющая певице продемонстрировать свои возможности в оперном вокале. В комментариях к клипу до сих пор не утихают споры о том, пела ли она в Манчестере «вживую», но на каждом концерте она вновь и вновь доказывает, что опера ей по плечу. И это не просто трюк из серии «смотрите, я и так умею». Это доказательство живой природы оперы, точное определение места, которое она по праву занимает в сегодняшней культуре. Собирая свой спектакль из разных стилей и жанров, Росалия уже не только делится с миром музыкой своей страны, она вообще раздвигает рамки понятия «современная музыка» — это становится понятно, когда видишь, как семьи на пикниках снимают под Berghain ролики для TikTok.
В этом шоу Росалии, сделавшей имя на современной городской музыке, аккомпанирует только оркестр. Он расположен не на сцене и не в оркестровой яме, а в партере вокруг крестообразного подиума. Руководит оркестром кубинская пианистка и дирижер Юдания Гомес, девушка с дредами, неизменно притягивающая взгляды. Многие фанаты знают ее по вирусному видео, где она играет песню Росалии Magnolias, сидя за общедоступным пианино в аэропорту. Смыслы, заложенные в шоу LUX, можно изучать часами, а кто-то наверняка уже пишет по нему собственную диссертацию: например, о религиозных символах постановки — от гигантского кадила из собора Сантьяго-де-Компостела до непременной гротескной «исповеди», которую Росалия вполне в церковном антураже устраивает на каждом концерте с приглашенной знаменитостью из зала.
Или об образах из классической живописи. Начало шоу воспроизводит «Голубых танцовщиц» Дега, сценография песни Berghain прямо цитирует «Шабаш ведьм» Гойи, а во время исполнения Can’t Take My Eyes Off You Фрэнки Валли Росалия позирует в раме перед приглашенными на сцену зрителями с включенными смартфонами, копируя таким образом даже не саму «Мону Лизу», а зал Лувра с публикой.
Росалия сейчас везде, от рекламы Dior и Calvin Klein до нового сезона сериала «Эйфория», от благотворительности — певица создала свой фонд поддержки начинающих артистов — до спорта. Песня, под которую каталась фигуристка Елизавета Туктамышева в шоу «Русский вызов», — это Berghain Росалии. Глядя со стороны на стремительный успех Росалии, Чики Де Ла Линеа сравнивает ее с богиней, стоящей во весь рост и повелевающей ветрами. И он уверен, что испытание успехом его воспитанница выдержит: «Она амбициозна, но умеет сохранять хладнокровие и трезвость ума».