Фильмы об Ираке и успех боди-хоррора: итоги кинофестиваля «Санденс» — 2025

«Санденс» в 2025 году так и не смог определиться с главными фильмами фестиваля. Жюри и зрители, которые по традиции играют важную роль в выборе победителей, выделили диаметрально разные картины. Так, по мнению жюри, лучшим американским художественным фильмом стала «Атропия» Хэйли Гейтс, который рассказывает о выдуманном иракском городе Атропия. По сюжету его построили в Калифорнии для тренировки американских солдат перед их отправкой в Ирак и заселили актерами, изображающими местных жителей.
Победитель идеально подходит под политику, которую фестиваль поддерживает много лет. Это дебютный фильм, снятый женщиной и критикующий бессмысленный американский милитаризм и заодно мейнстримовый Голливуд, которому «Санденс» противопоставляет свой институт и фестиваль уже 40 лет. При этом художественная ценность фильма вызывает вопросы. Так, на Rotten Tomatoes рейтинг одобрения картины составил всего 38%.
Приз зрительских симпатий присудили трагикомедии «Без близнеца» (Twinless) Джеймса Суини, которая не в пример политически заряженной «Атропии» больше сосредотачивается на межличностных отношениях. Лучшим международным фильмом зрители выбрали обаятельный фильм из Македонии — «Диджей Ахмет» Георгия М. Янковски про 15-летнего парня, который живет в маленькой консервативной деревне и находит отдушину в музыке.
Жюри вручило международную награду тихой индийской драме «Кактусовая груша» Рохана Парашурама Канаваде о мужчине, который вынужден вернуться в родную деревню из-за смерти отца и снова соприкоснуться с удушающими местными традициями, которые не оставляют ему пространства для личной жизни. Так, оба фильма рассказывают об обретении внутренней свободы в консервативном обществе.
Лучшим документальным фильмом из США стала работа, глубоко укорененная в повестке, — «Семена», про чернокожих фермеров на американском юге. В международном конкурсе выиграл иранский фильм «Сквозь камни» Сары Хаки и Мохаммадреза Эйни про смелую местную женщину, которая избирается в деревенский совет и переворачивает жизнь избирателей с ног на голову.
При этом на «Санденс» важны не столько призы, сколько коммерческий потенциал фильма после фестиваля. В этом смысле удачливыми оказались боди-хоррор «Вместе» австралийского дебютанта Майкла Шэнкса, который купила одна из самых многообещающих независимых студий Neon, и драма «Сны поездов» (Train Dreams) с Фелисити Джонс и Джоэлом Эджертоном, приобретенная Netflix за внушительные $16 млн.
«Без близнеца»
Американский режиссер Джеймс Суинни рассказывает странную историю о дружбе, которая делает двух главных героев чуть менее одинокими. Все это приправлено большой долей иронии, черным юмором и драмой для не самых слабонервных зрителей.
Роман теряет брата-близнеца Рокки в автомобильной аварии (обоих сыграл Дилан О’Брайан) и после нескольких мучительных недель решает пойти в группу психологической помощи для людей, которые столкнулись с такой же трагедией. Там он встречает Денниса (Суини), и общая травма связывает двух мужчин. Сначала они дружат из-за боязни одиночества, но затем действительно привязываются друг к другу. При этом Рокки не знает, что его новый знакомый был не совсем честен с ним, и его намерения не так чисты, как кажется.
«Без близнеца» — это классический санденсовский фильм с маленьким бюджетом, но большими амбициями, который смешивает юмор и трагедию. Несмотря на то что картина пока не нашла дистрибьютора, она стала одним из ярчайших фильмов фестиваля, а О’Брайан получил приз как лучший актер.
«Вместе»
Еще один фестивальный хит — комедийный боди-хоррор австралийского режиссера Майкла Шэнкса, который сразу же вывел его в категорию одного из самых многообещающих молодых талантов. Студия Neon не просто купила «Вместе» за $15 млн, но уже назначила дату проката — 1 августа. Компания явно возлагает большие надежды на успех фильма, и, учитывая то, как хорошо себя показали хорроры студии в 2024 году, ее прогнозы небезосновательны. Тем более что дебют Шэнкса похож на невероятно популярную «Субстанцию» Корали Фаржа, номинированную на премию «Оскар».
По сюжету Милли и Тим (Элисон Бри и Дэйв Франко) переезжают из большого города в глубинку — ей предложили работу учительницей в местной школе, а ему пришлось бросить карьеру музыканта и своих друзей. Милли и Тим рассчитывали на новое начало, но в итоге переезд только оголяет кризис в их паре. Во время прогулки в местном лесу они попадают в пещеру, после которой начинают чувствовать себя странно: их невероятно тянет друг к другу, и, что бы они ни делали, это притяжение только усиливается.
«Сквозь камни»
Документалисты Сара Хаки и Мохаммадреза Эйни в традиционном для Ирана жанре социального реализма рассказывают удивительную историю Сары Шахверди, которая отказывается жить по законам традиционного общества. Она носит брюки, кепку, кожаную куртку и разъезжает по окрестностям на собственном мотоцикле.
Сара становится первой женщиной в местном совете и сразу же разворачивает активную деятельность — проводит газ в деревню, а также борется за то, чтобы женщинам обеспечили хотя бы минимальные права. Сара не останавливается ни перед чем, и некоторым жителям начинает это не нравиться.
«Сквозь камни» — режиссерский дебют, и. подобно многим кинематографистам нового поколения, Хаки и Эйни хотя и не отворачиваются от мрачной реальности, отказываются погружать зрителя в беспросветный ужас. И жизнь, на удивление, отвечает им взаимностью. Несмотря на сухость изложения, история Сары вселяет оптимизм и надежду, которые не угасают даже в самые темные времена.
«Сны поездов»
Американский режиссер Клинт Бентли в отличие от многих на «Санденс» уже не новичок. Его фильм «Жокей» выиграл спецприз жюри на фестивале в 2021 году, а «Синг-Синг», в котором Бентли выступил соавтором сценария, номинирован в этом году на три «Оскара». Его новый фильм «Сны поездов» — адаптация рассказа американского писателя Денниса Джонсона — берет лучшее от Терренса Малика и превращается в большой американский роман о жизни маленького человека.
Картина рассказывает о жизни простого рабочего Роберта Греньера в исполнении Джоэла Эджертона. Греньер работает лесорубом, а также на строительстве новых железных дорог, которые все больше проникают вглубь континента. Жизнь не имеет особого значения для Роберта, пока он не встречает любовь своей жизни (Фелисити Джонс). На примере одного героя режиссер показывает удивительную эпоху, где людям пришлось пережить изменения, которых бы хватило на несколько жизней. Греньер рождается в мире без электричества и умирает во времена, когда человечество покоряет открытый космос.
«Все, что от тебя осталось»
Эпическая драма палестинского режиссера Шэриен Дабис рассказывает об истории нескольких поколений арабской семьи, чья жизнь оказывается покалеченной из-за израильско-палестинского конфликта. В 1948 году они вынуждены покинуть дом и семейный бизнес в Яффо (ныне район Тель-Авива), спешно переехать и начать долгую жизнь в статусе беженцев, который будет передаваться их детям из поколения в поколение.
Дабис вдохновляется классическими голливудскими картинами с теплой картинкой и пронзительной музыкой на заднем плане, которая только усиливает чувство несправедливости от того, что происходит с главными героями. Режиссер считает, что о создании Государства Израиль практически не говорят с точки зрения Палестины, поэтому ее фильм — чуть ли не первое художественное изображение гуманитарной катастрофы, произошедшей сразу после окончания Второй мировой войны. Стилистически картина очень похожа на новый фильм бразильского режиссера «Я все еще здесь», который недавно был номинирован на премию «Оскар» как лучший фильм.
