Фильмы о любви в «Художественном» и перформанс в цирке: афиша с 12 по 18 февраля
Выставка «Это будет навсегда?» в галерее Shift
Новая выставка в молодой галерее Shift рассуждает о нематериальном наследии советского периода как об эпохе, завершившейся на рубеже веков и породившей сложную сеть пересекающихся нарративов, где символы и идеологические конструкции влияли на повседневность.
В СССР знаковые системы — от официальных выступлений, лозунгов и резолюций до культурных артефактов — формировали плотный набор визуальных и вербальных кодов. Уже в послевоенные десятилетия художники, работавшие вне рамок социалистического реализма, стали вырабатывать методы деконструкции официальной эстетики. Эти практики возникали как ответ на доминирующие символы и безопасные каноны коммуникации. Проект «Это будет навсегда?» объединит авторов разных поколений, обращающихся к советским знаковым системам — от Леонида Сокова и Сергея Мироненко до Дианы Мачулиной, коллектива «Синие Носы», Кути и Дениса Крюкова.
Когда: с 11 февраля
Где: галерея Shift
ул. Тверская, д. 20/1, стр. 1
Love Mass performance в Большом Московском цирке
Фестиваль Performa(R) готовит новое мероприятие ко Дню всех влюбленных: междисциплинарное событие на стыке современного театра, музыки и хореографии. Режиссер постановки, лауреат премии «Золотая Маска», Таглат Баталов обещает создать процессуальное действие по канонам мессы, где вокальную партию исполнят танцующий хор и солисты ансамбля OpensoundOrchestra. Именно хор сыграет здесь главную роль: рассредоточенные по всему залу голоса будут призывать зрителей принять участие в глубокой коллективной медитации.
Когда: 13 февраля
Где: Большой Московский Цирк
Пр-кт Вернадского, д. 7
Выставка «Под маской» в Музее русского импрессионизма
В 2026 году Музей русского импрессионизма отмечает десятилетие. Первая выставка юбилейного года обещает задать настроение и всему сезону: проект «Под маской» исследует театрализацию повседневности в дореволюционной России и показывает, как она вошла в культурные практики страны.
Маскарадная мода проникла в изобразительное искусство. Жанровые сценки и портреты фиксировали костюмы и сценические ходы и при этом сами нередко становились прообразами для новых нарядов. Оформлением праздников и постановок занимались важные художники своей эпохи, многие из них участвовали и в собственных костюмированных вечерах в Академии художеств. Экспозиция проекта охватывает период от времени Николая I до 1930-х годов.
Одновременно с открытием выставки заработает и книжный магазин «Подписные в музее» на третьем этаже — первый проект санкт-петербургских «Подписных изданий» в Москве.
Когда: с 13 февраля
Где: Музей русского импрессионизма
Ленинградский пр-кт, д. 15, стр. 11
Кинопрограмма «Романтические выходные» в «Художественном»
В период между Днем святого Валентина и Международным женским днем в «Художественном» по выходным обещают показывать романтические кинокартины. Всего в программе девять фильмов: от городских мелодрам «Я шагаю по Москве» Георгия Данелии и «Дождливый день в Нью‑Йорке» Вуди Аллена до драм последних лет «Мадам Клико» и «Рецепт любви», от классики французской новой волны «Жюль и Джим» Франсуа Трюффо до современного американского инди «Патерсон» Джима Джармуша.
14 февраля на большом экране покажут мюзикл Дэмьена Шазелла «Ла‑Ла Ленд» с Райаном Гослингом и Эммой Стоун, мелодраму Бернардо Бертолуччи «Ускользающая красота» о взрослении и самопознании, а также вампирскую драму Джима Джармуша «Выживут только любовники» с Тильдой Суинтон и Томом Хиддлстоном.
Когда: c 14 февраля
Где: кинотеатр «Художественный»
Арбатская пл., д. 14
Выставка «Онтология вещей: путеводитель по миру всего и каждого» в культурном центре Blar
Новый проект куратора Дарьи Ярцевой «Онтология вещей: путеводитель по миру всего и каждого» предлагает пересмотреть отношение к предметам обихода — от утилитарных объектов до коллекционного дизайна и художественных работ.
Участники выставки сосредоточились на изучении роли вещей в повседневной жизни и культуре за пределами их практической функции. В центре экспозиции — современная трактовка объекта как самостоятельного феномена. Предмет здесь рассматривается не только как инструмент оформления пространства, но и как агент культурного процесса, влияющий на восприятие среды и человека.
Когда: c 12 февраля
Где: культурный центр Blar
ул. Усачева, д. 13
Выставка Яны Сокальски «Артефакты чуда» в галерее К35
Новый проект под кураторством Виктории Мизиано показывает личные мифологии и многослойные нарративы художницы Яны Сокальски, где сочетаются реальность и вымысел. Через картины и объекты формируются поля для зрительского восприятия и соотнесения символов, метафор и фактов.
Экспозиция оформлена как спекулятивный музей: музейная археология, естественная история и искусствоведение объединены для реконструкции метафизического события — появления и исчезновения персонажа Гарольда. В мифологии Сокальски Гарольд служит катализатором перемен. Его приход разрушает режим «Лаборатории» — стерильного инкубатора, где утрачены воля и критическое мышление, восстанавливается связь земли и неба и запускается трансформация, продолженная в образах Мальчика-колокольчика и Девочки-цветочка.
Когда: 14–17 февраля
Где: галерея К35
ул. Усачева, д. 9
Концерт Владимира Мартынова в галерее Île Thélème
Пространство Île Thélème начинает концертный сезон сольной программой Владимира Мартынова — одного из главных современных российских композиторов, глубоко исследующих сам феномен музыки. В новой программе Мартынов исполнит сочинение In nomine, а также три музыкальных посвящения — режиссеру Юрию Любимову, с которым композитора связывает долгая дружба, Майклу Тэю, послу Сингапура в России и участникам группы The Beatles.
Когда: 15 февраля
Где: галерея Île Thélème
ул. Правды, д. 24, стр. 11
Закрытие фестиваля «Биомеханика» в ДК «Рассвет»
Перформативные пьесы много лет остаются частью обязательной программы фестиваля «Биомеханика». В этом году платформа CEAM Artists тоже покажет в ДК «Рассвет» работы, в которых стираются границы между музыкой и театром.
Перед исполнением композиций креативный продюсер фестиваля Ирина Севастьянова проведет беседу с авторами программы — Пьером Жодловски и Константиносом Барасом. Их подход основан на аудиовизуальном понимании музыки: авторы работают не только со звуком, но и формируют всю сценическую ситуацию, включая расстановку и перемещения музыкантов, видео, свет, костюмы и декорации.
Когда: 17 февраля
Где: ДК «Рассвет»
Столярный пер., д. 3, корп. 15