Сальвадор Дали для Русского балета и Фальк на торгах: новости мира искусства
Коротко о главном: на торги Joopiter выставлен скелет трицератопса с эстимейтом в $5 млн. Лоранс де Кар ушла с поста директора Лувра, ее место занял экс-глава Версаля Кристоф Лерибо; новым министром культуры Франции стала Катрин Пегар, которая сменила Рашиду Дати, намеревающуюся баллотироваться в мэры Парижа. Другие новости с подробностями — ниже.
Самая масштабная работа Сальвадора Дали в аукционной истории
На парижские торги Bonhams 26 марта выставят самую масштабную работу Сальвадора Дали. Она состоит из четырех полотен и 13 панелей, общая площадь которых 20 на 30 метров. Все вместе они служили декорацией для балета «Вакханалия» в постановке Леонида Мясина. Премьера в исполнении труппы «Русского балета Монте-Карло» Сержа Дэнема состоялась в 1939 году на сцене нью-йоркской Метрополитен-опера. Дали выступил не только как художник спектакля, но и как автор либретто на музыку Рихарда Вагнера. Над костюмами исполнителей вместе с Дали работала Коко Шанель. Правда, костюмы не успели вовремя привезти из Европы в США.
Аукционисты оценивают лот в €200 000-300 000. Восемь лет назад эта же декорация была продана на Sotheby’s вдвое дешевле, за $162 500. На эти же мартовские торги Bonhams, посвященные искусству сюрреализма, выставлены произведения Франсиса Пикабиа, Ман Рэя и других художников.
Ставка Christie’s на мангу и аниме
С 18 по 31 марта пройдут первые онлайн-торги Christie’s, полностью посвященные аниме и манге. Их дополнят классическими офортами Хокусая и работами современного художника Еситомо Нары. Такой ход объясняется концепцией торгов, полное название которых звучит как «Аниме начинается здесь: переосмысление традиции в японской субкультуре». Топ-лотами считаются постеры с Годзиллой, раскадровки Хаяо Миядзаки к мультфильму «Навсикая из Долины ветров» и первые наброски с изображением робота-кота Дораэмона. В общей сложности с молотка пустят 40 лотов, эстимейты которых в большинстве своем не превышают $10 000. Представители Christie’s отмечают, что сейчас рынок аниме и манги растет как на дрожжах, и ссылаются на недавнюю продажу коллекционной карточки Pikachu Illustrator за $16 млн.
Аукционные дома на страже произведений искусства
Портал Artnews решил узнать у представителей Christie’s, Sotheby’s и Phillips, что произойдет, если аукционные продажи предметов роскоши превзойдут показатели произведений искусства. Ответ был единогласным: этого никогда не случится. Но по итогам 2025 года все три дома отчитались, что продажи драгоценностей, редких часов, коллекционных вин и других предметов роскоши уже составляют примерно 40% от суммарных продаж. По данным аналитиков компании ArtTactic, продажи искусства на торгах «большой тройки» только за последний год упали на 35%, а объемы сделок с предметами роскоши выросли на 18%. Особое место в этом сегменте занимают коллекционные и раритетные автомобили, на продажи которых все три аукциона делают особую ставку. Christie’s еще в 2024 году поглотил профильный аукцион Gooding & Company. За 2025-й выручка нового подразделения Gooding Christie’s составила $234 млн. Аналогичное подразделение Sotheby’s заработало более $1 млрд.
Развивая направление торговли предметами роскоши, крупнейшие аукционы в первую очередь ориентируются на Ближний Восток. В декабре 2025 года Sotheby’s проводил «Неделю коллекционеров» в Абу-Даби. Тогда одновременно на двух площадках отеля St. Regis на острове Саадият показывали топ-лоты прошедших торгов Sotheby’s, куда вошли шедевры Густава Климта и Рембрандта. Но продавали на острове Саадият исключительно предметы роскоши, в том числе ювелирные украшения, созданные на заказ. Аналитики Artnews приходят к выводу, что на данный момент аукционисты лишь удовлетворяют существующий на Ближнем Востоке спрос, в надежде, что когда рынок будет больше готов к искусству, они снова перестроятся. Пока же порядка 35% всех новых клиентов Sotheby’s и Christie’s на Ближнем Востоке предпочитают ювелирные украшения.
Рембрандт, спрятанный в сейфе на 100 лет
В Нидерландах обнаружили 35 редких офортов Рембрандта, которые почти 100 лет хранились в частном сейфе. С 21 марта по 14 июня их впервые покажут публике в рамках выставки «От тьмы к свету», которую готовят в музее города Зютфена. Нынешняя владелица раритетов Шарлотта Мейер говорит, что офорты были куплены ее дедом в начале ХХ века. Прямые наследники знали, что в их собственности находятся работы Рембрандта, но не придавали им большой ценности. «В то время никто не интересовался офортами. В них не было ничего особенного», — говорит Шарлотта Мейер. Она решила оценить работы из сейфа лишь в 2020 году, обратившись для этого в амстердамский Дом-музей Рембрандта. Специалисты подтвердили подлинность офортов, а также отметили их удивительную сохранность. «Лишь увидев их реакцию, я поняла, что они, вероятно, стоят больших денег», — вспоминает Мейер. В конце 2025 года на лондонских торгах Christie’s за рекордные $3,1 млн был продан созданный Рембрандтом портрет инспектора Толинкса, ставший самым дорогим тиражным произведением старых мастеров в аукционной истории.
Шедевры русского искусства, оцененные в 150 млн рублей
Аукционный дом «Литфонд» распродает коллекцию русского искусства общей стоимостью свыше 150 млн рублей. Торги намечены на 7 марта. Стартовая цена всех лотов составляет 1 рубль, но на момент публикации отдельные ставки уже достигли отметки в сотни тысяч или даже несколько миллионов рублей. Топ-лотом торгов считается написанный в 1909 году «Натюрморт с золотой вазой» Роберта Фалька, включенный в каталог-резоне художника. Работа, как и несколько других лотов, происходит из семейного архива министра иностранных дел СССР Андрея Громыко. Аукционисты отмечают, что предстоящие торги фиксируют важную тенденцию, а именно возвращение в широкий оборот «музейных» раритетов из знаковых частных собраний. В общей сложности с молотка 7 марта пустят 185 работ: живопись, графику и предметы декоративно-прикладного искусства, созданные с середины XIX до начала XXI века. В разделе нонконформизма представлены такие авторы, как Анатолий Зверев, Владимир Немухин, Дмитрий Плавинский, Борис Свешников, Эрик Булатов.
Новый музей «Первая дача» в Переделкине
В дачном поселке писателей Переделкино на средства Фонда Романа Абрамовича появился музейный дом «Первая дача». Его открыли в историческом коттедже, где в свое время жили Расул Гамзатов, Василий Аксенов, Юрий Олеша и где в 1974 году повесился Геннадий Шпаликов. В ходе реставрации здания оригинальные стены были по большей части оставлены открытыми и обрамлены специальными рамами. В выставочных проектах они будут использоваться для видеопроекций. Новое музейное пространство посвящено истории городка писателей, которую планируется раскрывать с помощью выставок.
Героем первой, «Ход коня», стал советский писатель и литературовед Виктор Шкловский. В центральном зале первого этажа о судьбе и наследии Шкловского рассказывают фотографии и архивные документы, расположившиеся внутри «Писательских столов» — экспозиционной инсталляции, которую современный художник Алексей Лука собрал из фрагментов оригинальной мебели. Остальные комнаты стилизованы под кухню, спальню и кабинет писателя, где также присутствуют произведения современного искусства, включая собранный Алексеем Старковым альбом с фотографиями Эльзы Триоле, возлюбленной Шкловского, жены Луи Арагона и младшей сестры Лили Брик. Второй этаж музейного дома оборудован под исследовательское пространство, где можно изучать архив Шкловского.
Арт-интервенции в Доме Наркомфина
Музей «Гараж» продолжает осваивать пространство Дома Наркомфина. В этом году там проходит серия художественных проектов «Тающий дневник» — трех парных выставок, которую открыли арт-интервенции Николая Алексеева и видео Дианы Капизовой. И эти, и будущие проекты в первую очередь отталкиваются от истории самого места. Графическая серия Николая Алексеева «Рой» экспонируется в специально созданной деревянной конструкции из ящичков-рам, которые одновременно напоминают пасечные соты и отсылают к ячеистой структуре конструктивистских зданий. Поэтическое видео Дианы Капизовой «Над полями, в облаках слышен голос тихий неземной» перемешивает советскую визуальную эстетику с элементами современной 3D-графики.
Выставки на «Винзаводе»: новое пространство «ПиранезиLab» и пятилетие Pennlab
В рамках очередного вечера вернисажей на «Винзаводе» 3 марта открылась новая площадка «ПиранезиLAB». С 2016 года лаборатория и галерея экспериментального печатного искусства базируется на территории ЦТИ «Фабрика», которую в ближайшие месяцы могут закрыть из-за планового сноса бывших фабричных пространств. Камерную площадку на «Винзаводе» «ПиранезиLAB» позиционирует как кабинет печатного искусства и «дополнительную точку присутствия». До 11 апреля здесь проходит выставка Владимира Дубосарского «Свет под водой», объединившая масштабную шелкографию из одноименной серии с более ранними офортами художника 1990-х годов.
Галерея Pennlab отмечает свое пятилетие групповой выставкой «Принцип дополнительности» (до 10 апреля), объединившей фотоработы шести современных художников, cоздавших свои новые проекты в центре художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2». Название выставки отсылает к философскому принципу, сформулированному физиком Нильсом Бором в 1927 году. Следуя ему, художники расширяют горизонты фотоискусства. Например, Дмитрий Хван в серии «Раньше было лучше» пытается понять, как индивидуальность проявляет себя внутри унифицированной среды массовой культуры, а Катя Андриянова деконструирует фотографию до цветовых слоев, подвергая сомнению ее документальность.
В галерее «А-с-т-р-а», которая одной из первых русифицировала свое название в соответствии со вступившим в силу 1 марта законом о защите русского языка, до 9 апреля открыта персональная выставка Ивана Ненашева «Разум цветов». Проект, названнный как одноименное эссе Мориса Метерлинка, стал размышлением о природе и значении красоты. В рамках вечера вернисажей в галерее pop/off/art открылась выставка Владимира Шинкарева «Жизнь удалась», галерея 11.12 представила дебютную фотовыставку о Тибете Дарьи Шаровой, а галерея Ovcharenko показывает проект Алексея Каллимы «Сажа и глина».
Африканское искусство в Москве
В Центре визуальной культуры Béton до 12 апреля открыта выставка «Пижоны. Праздник каждый день». В экспозицию вошли более 90 авторских отпечатков двух африканских фотохудожников — Малика Сидибе и Бодуэна Муанды. Сидибе — признанный классик малийской и мировой фотографии, первый фотограф, удостоенный в 2007 году «Золотого льва» Венецианской биеннале за пожизненный вклад в искусство. На выставке он также представлен пятью тематическими фотоальбомами с изображениями повседневной жизни африканских семей. Муанда, родившийся в 1981 году, — современный фотограф, чье творчество преимущественно посвящено истории его родного Конго. Мировую известность ему принесла представленная на выставке серия La Sape, исследующая феномен африканских стиляг.
В галерее современного африканского искусства «Я–А», расположенной в Институте востоковедения РАН, до 8 марта проходит персональная выставка Селамавит Гебрецадик под названием Leaf. Love. Life. Это первая выставка эфиопской художницы за пределами ее родины. По случаю открытия Селамавит Гебрецадик провела перформанс в музее «Зиларт», где весь 2026 год открыта выставка «Африканское искусство: боги, предки, жизнь».
Выставка раритетных автомобилей Mercedes-Benz на ВДНХ
В павильоне Музея транспорта Москвы на ВДНХ открыта новая выставка «Клуба коллекционеров», посвященная 100-летию марки автомобилей Mercedes-Benz. В экспозицию вошли уникальные модели из частных коллекций членов официального российского клуба владельцев и поклонников классических автомобилей марки. Одним из центральных экспонатов стал Mercedes-Benz 230 SL Pagoda (W113) 1965 года из коллекции президента клуба Алексея Прупеса. Прозвище «Пагода» модель получила благодаря съемной жесткой крыше характерной вогнутой формы. Второй ключевой экспонат — Mercedes-Benz 230 Cabriolet B (W143) 1939 года из коллекции вице-президента клуба Романа Штукина. Эта модель была одной из наиболее массовых во второй половине 1930-х.