Золотой век: как ярмарка искусства и антиквариата TEFAF отражает актуальные тренды
The European Art Fair (TEFAF) была основана в 1988 году группой нидерландских антикваров и за несколько десятилетий стала одним из лидеров мирового рынка, задав новые стандарты качества и подхода к продаже дорогостоящего искусства. Она по-прежнему удерживает пальму первенства благодаря своему невероятному разнообразию: здесь можно найти практически любой предмет, жанр, вид искусства — от древности до наших дней, — включая исключительные ювелирные изделия и коллекционный дизайн.
Еще один важный фактор — строгий контроль за подлинностью и надлежащим качеством представленных предметов, вызывающий доверие покупателей. Для этого ярмарка привлекает широчайший круг специалистов: реставраторов, академических ученых, музейных работников, кураторов и независимых экспертов по каждому разделу. За два дня до открытия специальная комиссия оценивает все представленные объекты на предмет подлинности и художественной ценности.
В этом году отсутствовали многие крупные торговцы произведениями старых мастеров и антиквариатом, в том числе и отцы-основатели ярмарки: галереи Dowes Fine Art, Salomon Stodel, Daatselaar Fine Art. Внимание аудитории все больше привлекает модернизм и современное искусство, так, следуя веяниям времени, ТЕФАФ стремится расширять именно этот раздел. Однако около двух третей ярмарки все еще занимают стенды, предлагающие живопись и классический антиквариат.
Самые дорогие из представленных произведений — парные картины Клода Моне «Церковь в Верноне, солнце» и «Церковь в Верноне, пасмурно» 1894 года в Alon Zakaim, оцененные в €23,5 млн, и сатирическое полотно «Клоун, который воображает себя Президентом Республики» Кеса ван Донгена в Landau Fine Art за €13,5 млн. Произведения Кайботта, Писсаро, Сислея, Ренуара и других импрессионистов пользуются неизменным успехом у коллекционеров и были представлены в Richard Green, M.S. Rau и у многих других дилеров.
Среди новичков — главная амстердамская галерея Ron Mandos с произведениями Ханса оп де Бейка (€55 000—90 000), Эрвина Олафа (€12000—35 000) и Ханса ван Манена (от €15 000) — ключевых фигур арт-сцены Нидерландов и Бельгии. Ретроспектива Олафа проходит в музее Стеделейк в Амстердаме, а выставка Оп де Бейка стала одним из главных событий в Королевском музее в Антверпене в 2025 году.
Впервые в TEFAF участвует галерея Artimo, представившая новую монохромную серию цветов и букетов художника-керамиста Анны Волковой (от €90 000 за букет), чьи работы вызвали ажиотаж на ярмарке BRAFA в начале 2026 года.
На стенде Kunstkammer Georg Laue, наряду с изделиями из слоновой кости, кокосовых орехов, металла, кожи ската, кораллов и других экзотических материалов, предлагали коллекцию жутковатых восковых бюстов представителей различных рас и народностей из паноптикума Берендта — публичного собрания диковин, основанного в 1885 году (цена по запросу).
О других запоминающихся стендах, трендах ярмарки и модных веяниях — в материале Forbes Life.
Самая громкая музейная продажа
Картину Вирджинии Демон-Бретон «Муж в море» (1889), с которой было написано одноименное полотно Винсента ван Гога, приобрел в американской Gallery 19C музей Ван Гога в Амстердаме (предполагаемая цена сделки от €500 000 до €1 млн).
Голландский золотой век
Традиционно на TEFAF очень хорошо представлена живопись голландского «золотого века». Один из образцовых стендов — Koetser Gallery Zurich с высококлассной живописью Арта де Гелдера, Якоба Вреля, Франса Халса, Адриана Корте и других ведущих художников XVII века.
«Человек в красном берете с пером» (1654) Виллема Дроста, ученика Рембрандта, продан лондонской Agnews Томасу Каплану, владельцу так называемой лейденской коллекции. Работа была украдена из коллекции Ротшильдов во время Второй мировой войны, затем возвращена и приобретена в 1990-е годы одним из частных коллекционеров. На этом же стенде продавалось полотно «Спаситель мира (версия де Ганея)» (1505-1515), выполненное в мастерской Леонардо и поразительно напоминающее резонансную работу, проданную из коллекции Дмитрия Рыболовлева на Christie's саудовскому принцу.
Искусство эклектики
В разделе живописи старых мастеров и антиквариата вновь наблюдалось несколько устойчивых тенденций: внимание к произведениям женщин-художников и поиск новых имен, возрождение интереса к кунсткамерной эстетике, акцент на эклектичном совмещении старого искусства с модернизмом и современными произведениями.
Так, Koetser Gallery Zurich, наряду с высококлассной живописью ведущих голландских художников XVII века, показали и небольшое полотно Михаэлины Ваутье (€350 000). На центральном месте в Haboldt & Co представили натюрморт Марии ван Остервейк, одной из ключевых художниц XVII века (€400 000), еще один натюрморт художницы, более камерного формата, но с изображением отражения ее лица в стеклянной вазе, нашелся в галерее Pilgrims de Bigard (€320 000).
Искусство женщин-художниц
Наряду с живописью Артемизии Джентилески, Лавинии Фонтана, Ангелики Кауфман и Элизабет Виже-Лебрен, у многих дилеров появились полотна Элизабетты Сирани (1638-1665). Самое масштабное из них, «Святой Иоанн Креститель» (1659, €580 000), стало заглавной работой стенда Rob Smeets. Особое внимание было уделено и женщинам-импрессионистам, в нескольких галереях можно было увидеть рисунки и живопись Мари Бракмон (Pavec), Мэри Кассат (Bailly Gallery), а новоорлеанская M.S.Rau предлагала крупное полотно Берты Моризо «Молодая девушка с собакой» (1892) за $4,4 млн.
Стремление дать платформу женскому искусству прослеживается и в других разделах ярмарки — Galerie Boquet представила соло-стенд Доры Маар, несколько галерей выставили работы «амазонок экспрессионизма», Габриэле Мюнтер и Марианны Веревкиной. Одна из самых дорогих работ Мюнтер «Луна над Мурнау» (ок. 1910, €850 000) предлагалась в Galerie von Vertes наряду с портретом кисти Алексея фон Явленского «Женщина в народном костюме» (1905-1906, €680 000). Его же «Абстрактная голова. Зима» (1927) продавалась в галерее Ludorff за €850 000.
Скульптура
Высококлассная скульптура — еще одна сильная сторона TEFAF. Здесь можно найти все виды пластики: от изваяний доколумбовой Америки и античных торсов до голубых фишек модернизма и современного искусства. В этом году предлагались две редкие работы Медардо Россо, выполненные в характерной технике «воск по гипсу»: «Еврейский ребенок» в Kunstkammer Georg Laue (1893/отливка 1920, €680 000) и более ранняя версия 1895-1898 годов в галерее Matteo Lampertico (€400 000).
Galerie Malaquais представила коллекцию произведений Камиллы Клодель, Огюста Родена и Аристида Майоля, в Galerie Nicolas Bourriaud обнаружился «Портрет Полетт Элле» (ок. 1925) Паоло Трубецкого (€50 000). Редкие подписные гипсы показали в двух британских галереях — «Сидящая купальщица» Родена (1890-1910) в Stuart Lochhead и этюд к «Средиземноморью» Майоля (1920) в Willoughby Gerrish (цены по запросу). На стенде последней был представлен и рельеф Александра Архипенко «Балерина» (1957, €660 000) с прекрасным провенансом, его предоставил фонд наследия художника. Бронзовая скульптура Архипенко под названием «Достоинство» (1961/1962, €155 000) была размещена на стенде Alon Zakaim.
Целая россыпь живописи и скульптуры модернистов Липшица, Цадкина, Эрнста, Миро, Дюбуффе, Танги, Марини и других, претендующая на небольшой музей современного искусства, традиционно показана на стенде Landau Fine Art. Выдающуюся «Фигуру» (1932, €950 000 — €1 млн) Генри Мура предлагала Osborne Samuel.
Галерея Continua показала эффектный алебастровый объект Аниша Капура 2020 года, небольшую инсталляцию Субодха Гупты «Всегда есть кино» 2008-го и гигантскую фарфоровую «Колонну» Ай Вей Вея 2006 года. «Любовь» (1966-2004) Роберта Индианы из розового мрамора стала одной из ключевых работ в Ben Brown.
Послевоенное и современное искусство
Арте-повера, новый реализм и минимализм — главные направления послевоенного искусства, — были хорошо представлены на TEFAF наряду с поп-артом. На многих стендах можно увидеть работы Лучо Фонтана, Ива Кляйна, ахромы Пьеро Мандзони. На стенде Matteo Lampertico предлагалась эталонная работа Альберто Бурри Sacco e Rosso (1956, €4,5 млн).
Один из лучших стендов с современным искусством, как с точки зрения представленных работ, так и кураторского взгляда, — Larkin Erdmann c ранней неоэкспрессионистской живописью Янниса Кунеллиса, произведениями Ман Рэя, Он Кавары, Яей Кусамы и невероятной экспозицией в угловой части, сочетающей натюрморт Гогена, мобиль Колдера, ключевое произведение в наследии Мандзони «Дерьмо художника» (№19, 1961 год, €385 000) и шелкографию Уорхола «Четырнадцать маленьких электрических стульев» (1980). Одна из самых масштабных работ на ярмарке — гигантское полотно Immer Noch Unterwegs (2014, €2,5 млн) Георга Базелица на стенде Maruani Mercier.
Русское искусство
На стенде Kollenburg Antiquairs предлагали русскую декоративную вазу из «золотого рубинового стекла», сделанную на Императорском стеклянном заводе в Санкт-Петербурге в 1830 году (€58 000), и пару русских агатовых чаш, также изготовленных в Петербурге в 1795 году (€285 000).
В Wartski — одной из самых старых (основана в 1865 году) галерей в мире, специализирующихся на ювелирном искусстве, в том числе на произведениях Карла Фаберже, — была представлена обширная коллекция его произведений. От нефритового ножа для вскрытия писем (1899), принадлежавшего вдовствующей царице Марии Федоровне, до настольных часов, рамочек, брошей, цветочных этюдов и императорской дарственной шкатулки из золота, инкрустированной бриллиантами, и с эмалью гильоше, подаренной советнику Менделееву, сыну знаменитого ученого.
Декоративно-прикладное искусство
Создателем самого впечатляющего стенда с объектами декоративно-прикладного искусства, достойными Лувра, вновь оказалась парижская галерея Kugel. Особый интерес коллекционеров и посетителей вызвал «Наутилус» (1628) амстердамского мастера Якоба Класа де Греббера и часы-скелетон эпохи Людовика XVI c небесным куполом, выполненным из тончайшего стекла. Жемчужина стенда — так называемые Альбомы Строцци, представляющие собой уникальную историческую коллекцию редких камней и мраморов, оформленную в альбомы по заказу антиквара Леоне Строцци в Риме в конце XVII века.
Потомственный дилер и специалист по делфтскому фаянсу Aronson Antiquairs выставил одну из самых дорогих коллекций — аптекарские сосуды XVII-XIX веков (всего 355 предметов), которую более 50 лет собирал доктор фармацевтики и знаменитый голландский коллекционер. Собрание оценено в €1, 2 млн. A.Aardwerk эффектно представили экспозицию 100 старинных голландских миниатюрных бытовых предметов из серебра XVII-XVIII века в интерьерах точной копии дома Рембрандта, сделанной в 2016 году.
Коллекционный дизайн
Коллекционный дизайн — один из самых интересных разделов ярмарки. Галерея Thomas Deprez Fine Arts представила личную мебель архитектора и дизайнера Виктора Орта, два книжных шкафа и комод, спроектированный главным мастером бельгийского ар-нуво в 1919 году для себя. Стоимость гарнитура составляет €125 000.
Галерея Van Den Bruinhorst в разделе Focus представила соло-экспозицию Геррита Ритвельда, архитектора и дизайнера, одного из основоположников группы «Де Стиль». Различные версии стула «Зигзаг» (1934-1935) можно было приобрести за сумму от €20 000 до €95 000, двусторонний письменный стол 1931 года — за €125 000, а самым дорогим объектом (€550 000) стал знаменитый алюминиевый «цельный» стул 1951-1964 годов.
Минималистический стенд представила на TEFAF галерея Friedman Benda. Проект Formation исследовательской дизайн-студии Formafantasma представляет собой тотальную инсталляцию и работает как единое пространство, где теплота и органика вишневого дерева контрастирует с металлической холодностью и индустриальной природой алюминия (стоимость объектов от €20 000 до €60 000).
На стенде David Gill предлагали «Двойную скамью Ultra Stellar» (2016) Захи Хадид за €86 000.
Редкие книги
Иллюминированные рукописи и редкие книги — один из важнейших разделов ярмарки, представленный ведущими дилерами и экспертами. На стенде Les Enluminures можно было найти высококлассные средневековые и ренессансные манускрипты, часословы, псалтири и ранние печатные книги, стоимостью от €15000 до €100 000 за отдельные листы и от €130 000 до «цены по запросу», которая может достигать несколько миллионов евро, за целое издание.
Помимо редких печатных книг и рукописей, в Peter Harrington нашлось неопубликованное письмо Карла Маркса к президенту Демократической ассоциации в Брюсселе 1847 года (£130 000), а главным объектом стала самая ранняя полная карта Европы, вероятно, выполненная в Венеции в конце XIV века ($7,5 млн). Кроме этого, галерея предлагала старообрядческий «Апокалипсис» с комментариями Андрея Кесарийского, созданный во время пребывания и поражения Наполеона в Москве и экспонировавшийся ранее в Британском музее (£125 000), а также русский православный Миней, вероятно, созданный в Москве около 1550 года для состоятельного заказчика (€100 000).