Новости аукционов: Sotheby’s вводит «комиссию за успех»
Аукционный дом Sotheby’s меняет размеры и правила начисления комиссионных. Пересмотрена будет вся система дополнительных отчислений в отношении как продавцов, так и покупателей. Отменят введенный в 2020 году административный сбор в размере 1% от суммы сделки, который обычно платили покупатели. Комиссию с них снизят до 20% за работы до $6 млн. Лоты дороже этой суммы будут облагаться дополнительными 10% с части цены, превышающей лимит. Мерилом размера комиссии продавца станет нижняя планка эстимейта работы. Если она составит меньше $5 млн, то придется заплатить 10% от цены молотка; если больше $5 млн, то платить не придется вовсе. За лоты с эстимейтами от $20 до 50 млн продавец дополнительно получит 40% от комиссии покупателя. Если по итогам торгов лот уходит дороже эстимейта, продавец выплачивает «комиссию за успех» в размере 2% от цены молотка. Условия продажи лотов с оценкой более $50 млн обсуждаются индивидуально. Новые правила распространяются только на лоты без гарантии, которая будет по-прежнему стоить продавцам 4% от гарантийной суммы.
Предстоящие торги: Магритт за £50 млн и картина королевы Маргрете II
На мартовские торги английского дома Minster Auctions выставят считавшуюся утраченной раннюю акварель Уильяма Тернера. Работа с изображением одного из старинных замков в графстве Хартфордшир была создана в 1796 году, когда художнику был всего 21 год. Сама акварель, являющаяся, по всей видимости, эскизом, была случайно найдена на чердаке частного загородного поместья в сельской Англии. Лист не подписан, но, по заверениям оценщиков, стиль Тернера «безошибочно узнается с первого взгляда». Эстимейт лота составляет £30 000 — £50 000.
Серия посвященных искусству ХХ—ХХI века торгов Christie’s пройдет в Лондоне в первых числах марта. Топ-лотом аукциона «Искусство сюрреализма» станет картина Рене Магритта «Близкий друг» из собрания семьи Каплан. Оценочная стоимость полотна, датированного 1958 годом, составляет £50 млн. Американский бизнесмен, основатель журнала Institutional Investor и дирижер-любитель Гилберт Каплан и его жена Лена купили картину в 1980 году, с тех пор она почти ни разу публично не экспонировалась, за исключением единственной брюссельской выставки 1998 года. Текущий аукционный рекорд на произведения Магритта составляет $79,8 млн, он был установлен в 2022 году по итогам продажи картины «Империя света» на Sotheby’s. В пересчете на доллары эстимейт «Близкого друга» составляет $63 млн, так что при благоприятном стечении обстоятельств лот имеет все шансы установить новый рекорд. Желая подстегнуть потенциальных покупателей, представители Christie’s называют «Близкого друга» последним шедевром Магритта, все еще находящимся в частных руках.
Датский аукцион Bruun Rasmussen, который недавно стал частью Bonhams, но продолжает работать под собственной вывеской, выставляет на продажу картину бывшей королевы Дании Маргрете II, отрекшейся от престола в середине января. 83-летняя Маргрете рисует с самого детства, она известный книжный иллюстратор и мастер ассамбляжей. Под псевдонимом Ингахильд Гратмер она создала серию иллюстраций к произведениям Дж. Р. Р. Толкина. Bruun Rasmussen пустит с молотка абстракцию «Без названия», датированную 1988 годом, когда королева впервые начала выставляться под собственным именем. Верхняя планка оценочной стоимости лота в пересчете на американские доллары составляет примерно $150 000. Торги пройдут в начале марта.
Прошедшие торги: шедевры старых мастеров и картина The Beatles
Суммарная выручка по итогам проходивших 25 января торгов Bonhams «Бунтарский дух», посвященных работам нонконформистов, составила €544 000. Третьи по счету торги в данной категории прошли заметно успешнее предыдущих: в 2022 и 2023 году аналогичный показатель составлял порядка €322 000, то есть на 40% меньше торгов 2024 года. Топ-лотами январского аукциона стали альбом с 38 рисунками Бориса Свешникова конца 1950-х годов (€89 300) и датированные 1962 годом «Амфоры» Дмитрия Краснопевцева (€89 300). «Натюрморт с черепом и паяльной лампой» Дмитрия Плавинского ушел с молотка за €63 900.
Christie’s и Sotheby’s провели в Нью-Йорке серию аукционов, посвященных искусству старых мастеров. Стартовал 31 января Christie’s, собрав по итогам главного вечернего аукциона $13,7 млн, то есть почти вдвое меньше ожидаемых $27,2 млн. В прошлом году торги принесли $44,2 млн. Перед началом аукциона с продажи сняли шесть лотов, а процент проданных работ составил чуть меньше 60%. Из них почти половина была куплена клиентами, участвовавшими по телефону. В онлайн-формате за $567 000 ушел один из топ-лотов — «Эскиз головы старухи» Питера Пауля Рубенса. Картина с изображением Иоанна Крестителя кисти Артемизии Джентилески была также продана онлайн за $982 800. Торговавшаяся отдельно частная коллекция раннеевропейской скульптуры собрала $12,9 млн.
Результат главных вечерних торгов Sotheby’s, проходивших 1 февраля, составил $21 млн, что тоже ниже прошлогоднего показателя ($28,8 млн). Из почти полусотни лотов 19 работ остались непроданными, включая главный топ-лот вечера — «Автопортрет художника в юности» Питера Пауля Рубенса, который аукционисты оценивали в $3—5 млн. Упущенное отчасти наверстал «Автопортрет с подкрученными усами и поднятой левой рукой» Антониса Ван Дейка, ушедший с молотка за $2,4 млн. «Портрет Нэнси» кисти Джошуа Рейнолдса, выставленный из собрания Метрополитен-музея, где он хранился с 1945 года, был продан за $571 500 при верхней планке эстимейта в $800 000. Вырученные средства музей планирует направить на пополнение фондов.
Единственная картина, созданная всеми четырьмя участниками группы The Beatles, была продана на Christie’s 1 февраля за $1,7 млн. Цена лота втрое превысила предпродажную оценку. «Образ женщины» члены «великолепной четверки» создавали на протяжении нескольких дней 1966 года во время турне по Токио, в перерывах между концертами и осмотром достопримечательностей. Лист японской бумаги каждый из музыкантов раскрашивал в индивидуальной манере, двигаясь каждый из своего угла листа к центру. В пустой круг посередине, который остался от настольной лампы, служившей своего рода пресс-папье, музыканты вписали свои имена и оставили автографы.
Новые галереи и новые выставки: открытия в Лондоне и Салехарде
С групповой выставки «Плюс-минус» публичную деятельность начала основанная в 2022 году московская галерея М2. Экспозиционное пространство состоит из нескольких залов (одного большого и двух камерных) на первом этаже реконструированного здания начала ХХ века. В постоянном пуле галереи пока только пять художников, но в ближайшее время его будут расширять в формате открытого конкурса. Кураторами проекта «Плюс-минус» стали Алексей Масляев и Ан Кубанова. Они отобрали работы девяти современных авторов: от именитого фотографа Александра Гронского до молодых художников, включая Екатерину Попченко и Татьяну Прыставку. Все произведения так или иначе обыгрывают связь классического и современного искусства, будь то написанные аэрозолем ангелы или фотопастораль, отсылающая к «Завтраку на траве» Мане. Посетить выставку можно по предварительной записи до апреля этого года.
Основатель музея АРТ4 и коллекционер Игорь Маркин вместе с женой, художницей Лизой Бобковой, открыл новую галерею в Лондоне. Первая выставка в пространстве Art4 Gallery на территории арт-хаба Кромвель-плейс стартовала 17 января. «Расположение обеспечивает поток местной публики, кроме того, мы пригласили больше сотни знакомых (сам удивляюсь, что их так много в столь отдаленном месте), — признается Игорь Маркин. — Народу было битком, это даже плохо для продаж, но зато мы всех увидели, пообщались». В числе гостей были, например, организаторы ярмарки Scope в Майами, которые пригласили новую галерею к участию. По словам Маркина, на сегодня выставка работ Димы Филиппова распродана на сумму, равную половине стоимости аренды. Оставшиеся работы художника будут показываться на будущих ярмарках (в этом году ART4 планирует поучаствовать в пяти смотрах).
О закрытии своего выставочного пространства на Пречистенской набережной на прошлой неделе объявила московская галерея «Наковальня», существовавшая с 2022 года. За это время галерея провела более 10 выставок и поучаствовала в ряде крупных ярмарок. Осенью прошлого года стенд «Наковальни» был одним из самых ярких на ярмарке blazar благодаря работам Антона и Артема Матвеевых с отсылками к поп-культуре, включая портрет Андрея Малахова (200 000 рублей). В соцсетях галереи сообщается, что «команда продолжит работать в формате консалтинга и временных проектов и скоро объявит о дальнейших планах».
Онлайн-галерея Elephant in the Louvre в полтора раза расширила пул художников, с которыми она сотрудничает. Помимо 10 победителей открытого конкурса к списку присоединились пять приглашенных авторов, включая Кирилла Гаршина с новыми графическими работами и Петра Кирюшу, которого представляют галереи MYTH и Iragui. В общей сложности на сайте Elephant in the Louvre теперь продаются работы 25 художников.
В Салехарде стартовали первые проекты новой Ямальской биеннале современного искусства. Программа смотра будет постепенно реализовываться до марта 2025 года. Художница Анна Червонная уже расписала здание ионосферной станции (проект «Сигнал»). Запущено несколько аудиомаршрутов по Салехарду. Ожидаются проекты Ильи Мозги, Владимира Абиха и других художников. В пространстве арт-резиденции «Полярис» открыта выставка 13 художников, посвященная Ямалу, — «Весь этот мир».
Музейные новости: Шагал в Париже, Фонд Ротшильда покупает Гверчино
В Центре Помпиду до 26 февраля показывают сотню рисунков, а также керамику и скульптуры Марка Шагала. В экспозицию вошли работы, которые в 2022 году передали в дар музею внучки художника Белла и Мерет. Костяк выставки составляют эскизы к росписям плафона Парижской оперы, который Шагал оформлял в начале 1960-х. В прошлом году 50-летие отметил Музей Шагала в Ницце, также был запущен официальный сайт с онлайн-версией каталога-резоне, архивом и другими материалами. По данным портала Artprice, объем аукционных продаж работ Шагала в 2023 году составил $83,9 млн.
Благотворительный фонд Джейкоба Ротшильда объявил о приобретении картины Гверчино «Моисей». В ноябре 2022 года полотно выставлялось на парижских торгах Chayette & Cheval как работа последователя Гвидо Рени с эстимейтом в €5000 — €6000. В каталоге Гверчино упоминался как один из возможных создателей картины. Владелец галереи Moretti Fine Art Фабрицио Моретти, по его собственным словам, «ни секунды не сомневался в авторстве Гверчино». Он заплатил за картину €590 000, отреставрировал, показал у себя в галерее, а затем продал Фонду Ротшильда уже за €2 млн. Ожидается, что вскоре работу представят публике на выставке Гверчино в поместье Уоддесдон в Бакингемшире, которым управляет фонд.
Третьяковская галерея завершила реставрацию картины Василия Верещагина «Шипка-Шейново. Скобелев под Шипкой», которая проходила в рамках сотрудничества музея с группой компаний «СНС». Самым сложным этапом работ оказался процесс очистки и утоньшения пожелтевшего лакового покрытия, которое меняло тональность картины. Все работы сопровождались постоянным мониторингом в УФ-лучах. В результате изображение почти вернулось к первозданному состоянию, в чем могут убедиться посетители постоянной экспозиции площадки в Лаврушинском переулке.
Конкурсы и гранты: WIN-WIN и Cosmoscow
Весенний маркет современного искусства WIN-WIN пройдет на территории «Винзавода» 13 и 14 апреля. Заявки на участие принимаются до 26 февраля. Кроме того, у маркета появится новое направление работы Focus. На предстоящем выпуске WIN-WIN раздел будет посвящен фотоискусству (кураторами выступят основатели галереи PENNLAB Николай Дмитриев и Михаил Краснов).
До 1 марта Фонд Cosmoscow принимает заявки желающих получить грант на проведение кураторского исследования. Формат проекта может быть самым разным — от физической или онлайн-выставки до фестиваля, публикации, серии лекций или воркшопа. По итогам отбора заявок члены экспертного жюри выберут трех победителей, которые получат денежный грант, рассчитанный на шесть месяцев (по 50 000 рублей на человека каждый месяц). По завершении стипендиального периода фонд дополнительно рассмотрит возможность поддержки реализации проекта. Победителей объявят 1 апреля.