20 лет MusicAeterna: как Теодор Курентзис создавал свой уникальный музыкальный проект
Теодор Курентзис, которому 24 февраля исполнилось 53 года, — музыкант из Греции. В 1994 году он приехал в Россию, где учился и остался жить, работать и уже в 2000-х получил российский паспорт. Курентзис — один из последних учеников легендарного профессора Санкт-Петербургской консерватории, теоретика дирижирования Ильи Мусина, среди других студентов которого — дирижеры Юрий Темирканов, Валерий Гергиев, Василий Синайский.
В 2004 году Теодор Курентзис стал музыкальным руководителем и главным дирижером Новосибирского оперного театра. Большое значение в его карьере имело сотрудничество с режиссером Дмитрием Черняковым. Первая их совместная постановка, «Аида» Верди, получила «Золотую маску» за лучший спектакль. Следующая стала первой в истории оперы копродукцией Новосибирска и Парижа («Макбет» Верди), а «Воццек» Берга в 2009 году был поставлен уже в Большом театре — это была первая работа Курентзиса с главным театром России. В 2010 году уже постоянный приглашенный дирижер Большого Курентзис совместно с режиссером Дмитрием Черняковым поставили «Дон Жуана» Моцарта.
Про карьерную стратегию Курентзиса критики саркастически замечали: он придерживается партизанской тактики, окопаться подальше от столиц и наносить удары-проекты оттуда. После семи лет художественного руководства Новосибирским театром оперы и балета, где он создал хор New Siberian Singers и камерный оркестр MusicAeterna, в 2011 году Теодор Курентзис возглавил Пермский театр оперы и балета им. Чайковского и перевез с собой хор и оркестр.
Главное и неизменное свойство оркестра MusicAeterna за все время его существования состоит в том, что он никого не оставляет равнодушным. Оркестр или восхищает, или вызывает раздражение. Безусловно, это связано с его основателем и вдохновителем, но дирижер Теодор Курентзис не мыслим без преданных ему музыкантов. Тех, кто разделяет его страсть, кто в приступе перфекционизма готов снова и снова пробовать акустику и искать выгодное положение, и стоя играть изнуряющие партитуры Малера (которые и сидя отнимают много сил).
Forbes Life рассказывает про основные вехи 20-летней истории оркестра MusicAeterna.
Пермь, Оперный театр и Дягилевский фестиваль
С точки зрения организации работы MusicAeterna и Теодор Курентзис — enfants terribles (с французского — «ужасный ребенок». — Forbes Life) российской классической музыки: ситуация, когда в музыкальном театре, помимо его собственного оркестра, возникает другой, которому достаются лучшие партии, совсем не стандартная. И если в Новосибирске коллектив, как рассказывали Forbes Life источники в театре, с этим примирился, то в Перми «варягов» так и не приняла часть профессионального сообщества и публики.
Хотя MusicAeterna подарил городу не только возможность исключительных музыкальных впечатлений и переживаний, но и работы Боба Уилсона, Ромео Кастеллуччи, Питера Селларса. Звезды мировой режиссуры, а вместе с ними и западная публика потянулись на летние Дягилевские фестивали, хотя прежде о существовании Перми могли даже не слышать.
Сам Дягилевский фестиваль был основан в 2003 году, задолго до приезда Теодора Курентзиса в Пермь, но был радикально переосмыслен дирижером. И это единственный проект, который MusicAeterna оставила за собой, открыв в городе новые пространства для своих экспериментов (промышленные цеха бывшего завода Шпагина) и подарив городу новую культурную и туристическую доминанту.
Верди, «Макбет» Теодора Курентзиса и Дмитрия Чернякова в Новосибирске
Первая (и пока последняя) в истории Новосибирского театра копродукция с Парижской оперой, проект легендарного интенданта Жерара Мортье, в свое время во многом определившего или даже переломившего вектор развития европейской оперной индустрии.
Мортье и директор Новосибирской оперы Борис Мездрич договорились о совместной постановке оперы Верди «Макбет» в постановке Дмитрия Чернякова и Теодора Курентзиса, и премьера спектакля прошла именно в Новосибирске, а не в Париже.
Моцарт, Cosi fan tutte для Sony Classical в Перми
Империя MusicAeterna росла постепенно. Вслед за барочной оперой пошел Моцарт, и именно он вывел оркестр на международные позиции. Триптих Моцарт— да Понте («Так поступают все», «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан») поставили в Перми, триумфально показали в Москве, но самое главное — записали на студии Sony Classical. Сотрудничество Sony Classical и MusicAeterna начал глава лейбла Богдан Росчич (сейчас он директор Венской оперы) еще в то время, когда оркестр базировался в Новосибирске.
Для записи первой из моцартовской трилогии опер вся команда Sony Classical приехала в Пермь. В разгар сезона Курентзис на 10 дней остановил работу оперного театра и закрылся внутри с партитурой Cosi fan tutte. И оно того стоило. Релиз произвел эффект разорвавшейся бомбы. Европейцы, более искушенные по части исторически информированного исполнительства, чем российская публика, были поражены: настолько свежо звучала интерпретация Курентзиса, и настолько совершенна была игра до этого неизвестного российского оркестра из Перми.
MusicAeterna на Зальцбургском музыкальном фестивале
До 2017 года чести выступать на летнем фестивале в Зальцбурге удостаивались российские музыканты-солисты (в основном пианисты — Григорий Соколов, Евгений Кисин, Михаил Плетнев) и, конечно, дирижер Валерий Гергиев. Но оркестр, даже Мариинский, — никогда. А MusicAeterna пригласили сразу в качестве резидента, на месяц, с постановкой оперы и циклом концертов. Они открывали музыкальную часть программы фестиваля. С тех пор музыканты выступают в Зальцбурге с завидной регулярностью.
Нельзя сказать, что это вызывает одобрение европейской публики: после событий 2022 года интендант фестиваля Маркус Хинтерхойзер регулярно отвечал на критику общественности, обвиняющей его в сотрудничестве с оркестром, генеральным партнером которого выступает банк ВТБ. В этом смысле MusicAeterna остается в уникальной позиции: оркестр сохраняет и российских спонсоров, и европейские контакты. Личностное и музыкантское обаяние Курентзиса позволяет ему сотрудничать с крупнейшими компаниями. Среди партнеров коллектива — «Газпром», «Норникель», «Металлоинвест», ГК «Росатом» и «Центр наследия Антона Рубинштейна».
Новая база MusicAeterna — Санкт-Петербург
Сегодня MusicAeterna базируется в Санкт-Петербурге. Оркестр перестал сотрудничать с государственными оперными театрами и ушел в свободное плавание. Новая база коллектива — особняк Дома Радио — пока закрыт на реконструкцию, но все проекты продолжают работать на альтернативных площадках. Сегодня MusicAeterna — это не только оркестр и хор, но и театр, танец, образовательная площадка.
Билеты MusicAeterna в столицах легко продаются за 25 000 рублей, слушатели ждут старта продаж, спекулянты тоже. Юбилейный тур, который стартовал 8 марта в Красноярске, уже продан практически целиком. Маршрут выстроен по знаковым для MusicAeterna городам: Новосибирск, Пермь, Москва и Санкт-Петербург.
Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения автора