Итоги «Сандэнса»-2026: протесты против ICE, прощание с Парк-Сити и победа «Жозефины»

В этом году на «Сандэнсе» зрители и жюри сошлись во мнении, что самым сильным фильмом фестиваля оказалась драма «Жозефина» женщины-режиссера Бет де Араухо. Картина получила Гран-При как лучший американский игровой фильм, а также приз зрительских симпатий. С этой оценкой согласны и журналисты — на данный момент рейтинг «Жозефины» на Rotten Tomatoes составляет 98%. 

Фильм рассказывает о сексуализированном насилии и его последствиях с точки зрения восьмилетней Жозефины (дебютантка Мэйсон Ривз). Бет де Араухо показывает, насколько общество не имеет представления о том, как объяснить детям целый комплекс тем, которые будут напрямую влиять на их дальнейшую жизнь. «Жозефина» поднимает вопросы дисбаланса власти, мужской агрессии и патриархального порядка, от которого страдают и мужчины, и женщины. Из-за того, что абсолютно никто не может помочь маленькой девочке понять причины трагических событий, свидетельницей которых она стала, ребенок начинает бояться всех мужчин вокруг, а грань между любовью, согласием и принуждением стирается. Роли родителей в фильме исполнили Ченнинг Татум и Дженна Чан. 

Лучшим мировым игровым фильмом, по мнению жюри, стал «Стыд и деньги» (Shame and Money) Висара Морины про семью из Косово, переезжающую из деревни в город и безуспешно пытающуюся найти работу. В нем переплетаются сложная экономическая ситуация и не менее запутанное прошлое, под грузом которых погибает маленький человек. Лучшими документальными фильмами стали «Надоедливый медведь» (Nuisance Bear) Габриелы Осио Ванден и Джека Уайзмена о судьбе белых медведей, которые пытаются найти место в мире, полностью оккупированном людьми; а также «Защитить гору» (To Hold a Mountain) Петера Гломажича и Бильяны Туторов о фермерше из Черногории, протестующей против войск НАТО, которые хотят проводить военные учения на горе, где выросло несколько поколений ее семьи.

Несмотря на то, что на «Сандэнсе» большую роль играют не столько призы, сколько продажи, рынок в этом году оказался довольно медлительным. В отличие от прошлых лет, дистрибьюторы предпочитают не сражаться за самые «горячие» проекты, а подождать и осторожно оценить кассовый и наградной потенциал. Так, даже после восторженных отзывов критиков и победы у «Жозефины» по-прежнему нет дистрибьютора. Пока с этой точки зрения самым успешным фильмом фестиваля оказалось «Приглашение» (The Invite) Оливии Уайлд, за который боролось сразу несколько дистрибьюторов в течение трех дней. В итоге картину купила крупнейшая независимая студия США A24 более чем за $12 млн. 

Трудно думать о кино, когда мир в огне

Фестиваль был сильно омрачен политической обстановкой в США. Еще в начале января в Миннесоте начались акции протеста, после того как агент Иммиграционной и таможенной службы (ICE) застрелил 37-летнюю американку Рене Николь Гуд. Прямо во время фестиваля, который открылся 22 января, ситуация обострилась. Тогда был застрелен еще один протестующий — 37-летний медбрат госпиталя для ветеранов Алекс Претти. Многие гости «Сандэнса», включая Натали Портман, Оливию Уайлд и Эдварда Нортона, носили значки ICE Out («Долой ICE») и открыто осуждали происходящее. Радоваться кино в такой обстановке было сложно. «Мы сидим здесь и говорим о кино, пока против граждан США собирается незаконная армия», — отметил актер Эдвард Нортон. 

С ним согласна и актриса Дженна Ортега, сыгравшая в фильме «Галеристка»: «Пугает и разочаровывает то, что государство никак не наказывает офицеров (ICE)... Очень тяжело быть (на фестивале), носить красивые наряды и говорить о кино, когда рядом происходит что-то настолько отвратительное». Ее слова поддержала коллега по фильму Натали Портман: «То, что сейчас происходит в стране, — это абсолютно ужасно. То, что делает федеральное правительство, правительство Трампа, Кристи Ноэм, ICE, — это худшее проявление человеческой сущности».

Режиссер одного из самых популярных фильмов фестиваля — Оливия Уайлд — призвала изгнать ICE из страны: «Мы не можем прожить еще один день, просто принимая это как новую норму. Это возмутительно. Людей убивают… И если мы здесь можем хоть что-то сделать, чтобы поддержать движение за изгнание ICE и лишение легитимности этой невероятно преступной организации, то именно этим мы и должны заниматься».

В то же время участники смотра нашли отдушину именно в кино. Так, режиссер Когонада на мировой премьере своего фильма Zi подчеркнул: «Я верю в то, что говорил Роджер Эберт: кино — это машина эмпатии. В самые темные времена хочется надеяться, что искусство не выглядит излишеством, а углубляет наше чувство человечности. Поэтому мне кажется, что сейчас, как никогда, важно делать именно это — противостоять тому, что происходит в мире, и создавать эмпатию, в которой мы отчаянно нуждаемся».

Писатель Салман Рушди, приехавший в Парк-Сити на премьеру документального фильма Алекса Гибни, который рассказывает о восстановлении после покушения на жизнь, выразил уверенность: «Для авторитарного мышления культура — враг. Культура в самом широком смысле — университеты, журналистика, художники, поэты, музыканты. Культура сама по себе — враг, потому что она поощряет свободу. Она поощряет обсуждение, несогласие, споры, попытки делать новое и отказываться от старого. Культура поощряет свободу».

Но насилие проникло из новостей на улицы самого Парк-Сити. На вечеринку агентства CAA ворвался мужчина, который напал на конгрессмена-демократа Максвелла Фроста с расистскими оскорблениями и угрозами депортации. Мужчина был задержан полицией. 

Переезд в Боулдер: ностальгия против прагматизма

Еще одной больной темой на фестивале стал его переезд в Боулдер, штат Колорадо. Нынешний «Сандэнс» в последний раз проходит в Парк-Сити, который был домом для фестиваля на протяжении 40 лет. Этот вопрос волновал абсолютно всех — от волонтеров и гостей до завсегдатаев смотра и звезд. 

Многие режиссеры и актеры, чьи карьеры начались в Парк-Сити, выражали грусть и опасения, что «магия» места будет утеряна. Так, по мнению актрисы Энн Дауд, фестиваль в другом городе — это совсем не то, что задумывал его основатель Роберт Редфорд, и из-за этого «Сандэнс» неизбежно станет совсем другим. 

Режиссер Карин Кусама с ностальгией вспоминала снег, без которого невозможно представить ни один «Сандэнс», проходящий на лыжном курорте: «Это тяжелый фестиваль, но он того стоит, когда добираешься до цели. Что в каком-то смысле и есть метафора независимого кино: тебе приходится долго пробираться через невыносимые условия, чтобы наконец увидеть, как эти фильмы рождаются».

При этом есть и те, кто считают, что переезд — единственно правильное решение для фестиваля. Так, сооснователь Sony Pictures Classics Том Бернард заметил, что рад уехать из Парк-Сити: «Цены взлетели до небес, а независимые режиссеры, которые раньше ходили по этим улицам, исчезают». По его мнению, «Сандэс» просто перерос Парк-Сити, который стал слишком дорогим и гламурным.

В любом случае институт, которому принадлежит фестиваль, пока не озвучивал никаких конкретных планов о том, как пройдет переезд, в какие сроки, какие локации в Боулдере будут использоваться и на каких условиях.

В память о Роберте Редфорде

40 лет назад голливудская звезда Роберт Редфорд решил использовать свои финансовое благополучие, влияние и славу для того, чтобы помогать новым режиссерам. В конце 70-х — начале 80-х студийная система претерпевала очередной кризис. Редфорд понимал, что в таких условиях у многих талантливых режиссеров просто нет ни физической, ни финансовой возможности заниматься творчеством. А уж если человек был темнокожим, нетрадиционной сексуальной ориентации («международное движение ЛГБТ» признано в России экстремистским и запрещено) или женщиной — о кино можно было забыть. Так на базе горнолыжного курорта, которым владел актер, в 1981 году возник институт Сандэнс, а за ним и фестиваль, ставшие фундаментом американского независимого кино. И режиссеры, построившие карьеру благодаря инициативе Редфорда, этого не забыли.

Фестиваль прошел спустя всего несколько месяцев после смерти его основателя, и это придало ему особую эмоциональную атмосферу. Режиссер Грегг Араки, приезжавший на фестиваль с новыми работами 11 раз, выразил благодарность Редфорду во время мировой премьеры нового фильма «Хочу твой секс». Он вспомнил, как приехал совсем молодым со своим первым фильмом «Оголенный провод» и получил поддержку от института. После этого он построил карьеру вне мейнстримового Голливуда и стал по-настоящему культовым режиссером. 

Ежегодный гала-вечер Sundance Institute был полностью посвящен памяти Роберта Редфорда. Воспоминаниями о нем поделились Итан Хоук, Вуди Харрельсон, Хлоя Чжао и Ава ДюВерней. «Он заботился о других, и чем старше ты становишься, тем лучше ты понимаешь, что у него была своя семья, работа. И то, что он находил время, чтобы заботиться обо всех нас, невероятно важно», — отметил Хоук.

Forbes Life рассказывает о фильмах, которыми, помимо победителей, запомнился «Сандэнс» 2026 года.