Гран-при Андрея Звягинцева и отказ от радикализма: итоги Каннского фестиваля — 2026
«Мой французский еще хуже, чем геополитическая ситуация в мире», — сообщил со сцены Дворца фестивалей мексиканский актер Гаэль Гарсия Берналь. Та самая непростая геополитическая ситуация стала одной из главных тем церемонии закрытия Каннского кинофестиваля. Хотя ей в этом году должна была противостоять сила искусства — об этом не раз в своих речах напоминали гости смотра. При этом жюри во главе с корейским режиссером Пак Чхан-уком до самого конца удалось сохранить интригу: кто же все-таки выиграет «Золотую пальмовую ветвь»?
Главными претендентами оказались румынский режиссер Кристиан Мунджиу с социальной драмой «Фьорд» и российский режиссер Андрей Звягинцев, который привез в Канны первую за девять лет картину «Минотавр». С каждой новой работой режиссер становится все ближе к главному призу — сначала ему вручили награду за сценарий («Левиафан»), затем — Приз жюри («Нелюбовь»), но каждый раз Звягинцев как будто бы рассчитывал на большее. На этот раз режиссер не смог скрыть волнения, пожурив жюри за то, что те заставили его «понервничать». «Минотавр» стал обладателем второй по значимости награды Каннского фестиваля — Гран-при жюри.
«Минотавр», вдохновленный классической драмой Клода Шаброля «Неверная жена», рассказывает о зажиточной российской семье во время частичной мобилизации в сентябре 2022 года. Картина переплетает внутриличностный конфликт с современными реалиями, греческой мифологией и привычными для режиссера темами коррупции, конформизма и постепенного морального разложения. Звягинцев — первый российский режиссер, рассказывающий о новейшей истории России на большом экране. Во время вручения приза режиссер со сцены обратился к президенту России с призывом прекратить военные действия.
Больше других фильмов жюри Канн впечатлила социальная драма о тонкой границе между добром и злом. «Золотую пальмовую ветвь» получил румынский режиссер Кристиан Мунджиу за фильм «Фьорд». Картина рассказывает о румыно-норвежской религиозной семье Георгиу (в роли родителей — Себастиан Стэн и Ренате Реинсве), которая переезжает в Норвегию и сталкивается с тем, что местным соседям-либералам приходится не очень по вкусу методы воспитания их пятерых детей. Однажды школьные учителя замечают на шее у одного из ребенка Георгиу синяки, открывают расследование против родителей и забирают на время пятерых детей, включая грудного младенца.
Мастеровитый режиссер Мунджиу намеренно показывает события нейтральным взглядом, не вставая ни на чью сторону. В его фокусе находятся либеральные власти Норвегии, которые судят семью как будто даже не за телесные наказания, а за их несоответствия прогрессивным ценностям. «Если у тебя фундаменталистское мышление, уже не важно, левый ты или правый. Я думаю, что мы должны встретиться где-то посередине и начать принимать тот факт, что у людей могут быть другие мнения и ценности», — заметил Мунджиу.
Это действительно взвешенная и здравая позиция, и именно за эту хирургическую точность, которая оставляет зрителя в серой зоне, не предоставляя конкретных ответов, жюри и вручило Мунджиу главный приз. Победа в Каннах в этом году сделала Мунджиу десятым режиссером за всю историю, ставшим обладателем двух «Золотых веток». Первую ему вручили в 2007 году за фильм «4 месяца, 3 недели и 2 дня». Это также ознаменовало седьмую подряд победу американской киностудии Neon, которая приобрела права на прокат «Фьорда» в США.
В остальных номинациях жюри то ли не смогло прийти к компромиссу, то ли решило наградить как можно больше людей. Особенно неловко получилось в режиссерской категории. Приз ушел сразу трем артистам: Хавьеру Кальво и Хавьеру Амбросси — за эпическую драму «Черный шар» про переосмысление последствий Гражданской войны в Испании, а Павлу Павликовскому — за «Отечество» про путешествие Томаса Манна в послевоенную Германию. Оба фильма размышляют про идентичность: «Черный шар» — об идентичности в связи с войной, оставившей глубокие шрамы на лице страны, с последствиями которой Испания разбирается до сих пор. Павликовский же рассказывает про трагический поиск себя в связке с родиной, которой больше не существует.
Во время церемонии произошел неприятный инцидент: двое Хавьеров были настолько взволнованы победой, что Павликовский потерялся на их фоне, и про него попросту забыли. Организаторы, конечно, опомнились и дали режиссеру произнести благодарственную речь. Правда, саму награду уже унесли. «Где мой приз?» — спросил со сцены Павликовский, которому все-таки дали награду — «чтобы сфотографироваться».
Польский режиссер отметил, что мир поляризован: «Требуется мужество, чтобы противостоять диктаторам и тиранам, но не меньше мужества нужно, чтобы сопротивляться информационному шуму, алгоритмам и давлению общества. Мы живем в мире, где все больше людей абсолютно уверены в своей абсолютной правоте, и это пугает. Задача кино — сопротивляться этому. Задача кино — показывать, что все не так однозначно. И это одна из причин, по которой мы сняли наш фильм».
Еще одни двойные награды достались актерам. За лучшую мужскую роль — молодому дуэту Эммануэлю Маккиа и Валентину Кампаню — за историческую драму «Трус» бельгийского режиссера Лукаса Донта. Маккиа и Кампань сыграли солдат времен Первой мировой войны, организующих прифронтовой театр. Приз за лучшую женскую роль ушел дуэту из фильма японского режиссера Рюсукэ Хамагути «Внезапно» — французской актрисе Виржини Эфира и японке Тао Окамото. Со сцены обе актрисы отметили, что их работу невозможно было бы выполнить в одиночку, и в этом плане решение жюри вполне логично. В обоих фильмах актеры образовали такую сильную связь, что наградить кого-то одного было бы несправедливо. Эфира и Окамото сыграли двух подруг, которые пытаются изменить жизнь в доме для престарелых и внедрить более гуманный подход к обращению с пациентами. Обе играли на японском и французском языках, а фильм оказался одним из главных фаворитов у критиков.
Приз за сценарий получила еще одна «военная картина» — «Человек своего времени» французского режиссера Эммануэля Марре про писателя Анри Марре (Сванн Арло), который хочет внедрить в французское государство прогрессивные идеи, для чего устраивается на госслужбу. Однако постепенно вместо борца с режимом он становится его верным слугой. Вообще одной из главных тем прошедшего смотра стала война во всех ее выражениях, и это отразилось и на призах — пять из восьми ушли фильмам на эту тему.
В то же время приз жюри вручили немецкому режиссеру, представительнице берлинской школы Валеске Гризебах за медленную социальную драму «Воображаемое путешествие» про небольшой приграничный город в Болгарии, где происходят нехорошие вещи. В центре разворачивающихся событий оказывается археолог и местная жительница Веска (Яна Радева), которой приходится взглянуть на свой родной город и его обитателей по-новому. Гризебах постепенно поднимается по каннской «лестнице»: впервые она приехала на фестиваль в 2017 году с фильмом «Вестерн», который показали во второй по важности программе «Особый взгляд». Ее победа на смотре в этом году закрепляет за ней престижный статус резидента Канн.
Во время благодарственной речи Гризебах подчеркнула, что она не смогла бы снять фильм без помощи Яны Радевой, которая стала практически ее соавтором. Это отражает еще один тренд каннской программы — сестринство и женскую взаимопомощь. Об этом так или иначе говорили практически все фильмы женщин-режиссеров. Хотя в основном конкурсе их по-прежнему мало — всего 5 картин из 22.
Канны по-прежнему являются предвестником наградного сезона. Путешествие многих фильмов к «Оскару» и прочим наградам начинается именно на Лазурном побережье. При этом практически все фильмы основного конкурса были куплены еще до начала смотра, так что у дистрибьюторов явно большие планы на их счет, и о многих участниках каннской программы мы еще не раз услышим в этом году.